美国作为世界范围内文化艺术产业最为发达的国家，其知名的艺术机构和文化产业机构包括纽约百老汇及好莱坞电影制片厂等，以营利艺术机构先锋形象和其前沿的商业模式受到了诸多追捧，成为领域内争相效仿的对象。在美国发达的文化艺术产业背后，蓬勃发展的非营利艺术机构作为支撑产业发展不可或缺的中坚力量，在美国社会与经济发展中起着不可替代的作用。本文将从非营利组织定义出发，针对美国非营利艺术机构管理机制、资金来源几个方面进行阐述。

　　非营利组织定义

　　非营利组织的概念产生于西方发达国家。第二次世界大战之后，非营利组织作为一种新的社会组织形态在当时政府和市场两大机构纷纷失灵的社会环境下逐渐孵化成型，成为第三部门，与政府部门和企业界部门共同成为三种影响社会的主要力量。

　　非营利组织区别于商业组织的基本特征体现在以下三点：第一，不以营利为目的；第二，不能进行利润分配；第三，不得将组织资产转变为私人资产。美国霍普金斯大学非营利组织研究中心主任莱斯特·塞拉蒙教授认为非营利组织的学术标准为：正式化，私人化：独立于政府，非利润分配,自主管理和志愿服务。

　　目前在美国已有超过100万个非营利组织，其中包括资产上千万的大学，也包括只有几千美元、全部由志愿者组成的以服务社区为宗旨的小组织。美国的非营利艺术产业在每年的经济活动中创造产值1340亿美元。此外，2005年，根据对91个美国非营利艺术组织的调查，艺术志愿者的服务共计带来220万美元的产值。非营利组织对社会方方面面的巨大影响是难以计算的，美国的非营利艺术机构对发展文化艺术、普及艺术教育、提高生活质量、带动经济发展等方面贡献卓越。

　　非营利组织管理机制

　　非营利组织是以为社会提供公益服务、实现某种公益目的为宗旨而存在的，非营利艺术机构也不例外。为了实现这个目的，非营利艺术机构也要像其他营利机构一样，集组织、管理、产品、销售于一身，以科学的管理方法创造产业价值来促进产业发展。非营利艺术机构所提供的往往是文化艺术产品，如何产出高质量的艺术产品，使其不仅能达到预期的社会效益，又能平衡投入产出比例，是当前众多非营利艺术机构不断探索的课题。

　　组织结构

　　非营利性艺术组织的性质决定了它的组织框架是一种公益性机构的模式。在美国，非营利艺术机构采取的管理方式是核心管理制。董事会成员通常由行业内颇有名望者及志愿者组成。他们在机构内部决定机构的方针政策、发展方向、财务状况、人员选拔等；在机构外部负责筹款、宣传、公共关系等，以促进机构知名度、提升可信度。首席执行官由董事会成员选举产生, 任期为一至三年。因为艺术机构结构相对简单，首席执行官分管两个部门：艺术部与行政部。艺术部门通常由艺术界知名人士担任艺术总监，与艺术家直接对接以追求高质量的艺术作品。行政部门通常由商业人士任行政主管，主要负责机构内部财政及人力资源等相关事宜。