文艺片大放光彩 市场接受度变高

　　2018年国产文艺片取得了不错的市场反馈，《无问西东》收获7.5亿票房，《江湖儿女》《你好，之华》票房虽未过亿但收获了良好的口碑，纪实风格文艺片《宝贝儿》虽表现平平，但其聚焦社会底层残障人士，残疾人就业、老人的赡养、残疾儿的治疗、社会舆论的谴责等问题，具有一定的现实意义。

　　《无问西东》会聚了众多知名演员，该片讲述了从民国末期到抗战爆发到建设国家再到现代的故事，四个时空交叉剪辑，通过人物的内在联系完成平行时空的线性关联。表现主题上，完成了四个故事在爱国、善良价值取向上的统一。表现形式上，四个故事四种色调，四种影像语言，将时代特点交代清晰。影片文艺但不晦涩，收获了观众的追捧。

　　贾樟柯电影《江湖儿女》和岩井俊二电影《你好，之华》都是导演美学风格非常独特的影片。《江湖儿女》秉承了贾樟柯电影一贯的关注现实、关注现实生活中普通人的成长和境遇变迁的话题。此前，贾樟柯的电影更偏重风格的纪实和情节的淡化，该片引入了黑帮片的因素，情节的戏剧性大大增强，这也是贾樟柯电影向市场迈出的一大步。

　　集结了陈可辛、周迅的《你好，之华》延续了岩井俊二的影像美学，该片通过多线“书信”往来推进剧情，串连人物，将三代人的故事娓娓道来。“书信”这个充满年代感的信物让影片散发出浓浓的文艺感，让片中人与人之间的情感也变得有质感。影片故事非常写实，还原生活本身的同时也充满幽默，让观众笑点与泪点齐飞。

　　文艺片不再执拗于导演个人表达，开始与市场和观众融合，走出一条既能抒发思想也能兼顾市场的道路。

　　主旋律影片影响力逐渐增强 表现强势

　　近年来，主旋律大片成功打入市场，从《湄公河行动》到《战狼》系列再到《红海行动》，主旋律影片找到一条与市场接轨的道路，用动作类型包裹正能量价值观，在强视听效果的外衣下宣扬主流价值观。观众不再被强行灌输正能量，而是被影片散发出的正能量所感染，人物塑造也有血有肉，变得立体。

　　2018年票房过亿的主旋律影片数量不多但质量上乘，其中合拍片《红海行动》不论是口碑还是票房都是赢家。纪录片《厉害了，我的国》收获4.8亿票房，爱国情怀成为主旋律影片的主要主题表达。

　　《红海行动》由《湄公河行动》导演林超贤执导，动作场面进行了一次升级，大量的枪战场面满足了观众的感官刺激，特种部队“一个中国人都不许伤害”“一个中国侨民都不能少”的意志信念让观众热血沸腾，军人壮烈牺牲的结局让观众感动落泪。故事展开过程中，并未回避战争的残酷，从而更加彰显了中国政府维护国家和公民海外权益的意志和能力，让观众强烈感受到一个负责任的大国守护世界和平的决心。影片不仅体现出近年来中国军队的发展和强大，更凸显了中国军人热爱和平、不惧牺牲的英雄气概和国际人道主义精神，彰显了国家利益、国家精神、国家形象和中国荣光。该片体现出了中国军人的英雄气概与大国崛起的精神气度，把中国军事题材影片推向新的高度。

　　纪录片《厉害了，我的国》同样给观众带来了震撼，影片通过镜头将中国在改革开放和社会主义现代化建设上所取得的历史性成就，进行了全方位、多层次的展现。大规模的航拍镜头记录下了祖国的壮美河山。此外，该片还用细腻温情的视角讲述了“大国”与“小家”间密不可分的深切情意，展现了中国人民在全面建设小康道路上的不懈奋斗。

　　动画电影尝试全年龄覆盖 成人动画蓄力待发

　　以青少年观众为主体的动画电影已经形成稳定的产出模式，经典IP改编的影片依然保持旺盛的生命力。《新大头儿子与小头爸爸3：俄罗斯奇遇记》《熊出没·变形记》获得了青少年群体的喜爱，前者以童心为电影的主题，影片用儿童的行为方式去诠释童心，同时用奇幻元素构建了一个想象的世界，为孩子带来奇幻体验。后者突出描写了父子深情，这成为吸引低幼至少儿影迷及其父母们的“利器”。合家欢的定位也让其收获了不错的票房受益，《熊出没·变形记》收获6亿票房。

　　与此同时，面向成人的动画电影也开始发力，《风语咒》《昨日青空》在成人动画领域做出了可贵的尝试。《风语咒》把中国式的视觉、听觉以及情感表达尽可能做到了极致。视觉上，从环境到人物服饰都力图真实还原中式审美，听觉上，全片的音乐几乎都是中国的民乐，情感上，是典型的东方式情感表达。影片收获了良好的口碑，但因档期问题没能收获较高票房，成为市场的遗憾。《昨日青空》拓宽了动画电影的题材，是国内首部青春题材类型动画电影。该片不仅是国产动画的一次新尝试，也是二维动画的一次努力，在二维动画处境艰难的时期，这部动画几乎集结了国内所有的二维制作团队，回忆青春往事。

　　目前，动画电影对电影市场的敏感度依然很高，电影观众对动画电影的理解还需要培养。一个健全的动画电影市场除了面向青少年群体外还应覆盖青少年以外的年龄层，中国动画电影需要用更多更好的作品去培育市场。

　　2018年票房过亿的国产影片类型丰富多样，体现出国产电影强大的市场活力。电影从业者对电影类型进行着不断探索和创新。张艺谋新片《影》对古装类型进行了新尝试。导演张艺谋用物质的控制代替后期的褪色处理，所有的服装、道具、场景尽量呈现黑白化，最终达到像中国水墨画的感觉，但又不是纯黑白色的效果。该片将影像语言的探索推到新阶段。动作悬疑电影《动物世界》同样探索了新的影像表达方式。电影用大量的特效镜头和慢镜头来表现人物的感知，不断重复的镜头叙事具象化人物情绪感受，用别具一格的影像风格打造出近乎荒诞暴力的“动物世界”。

　　国产电影的票房影响力不断增强，一方面体现出国产电影制作能力的不断提高，另一方面也反映出观众对国产电影的认可度不断提高。事实证明，拓宽题材、深挖类型、提高水准才是国产电影的出路。