人物

　　王千源、姜武和张译 三个小人物演绎三种人性

　　八百壮士的故事 ，为何导演管虎要起名为“八佰”？原因有二，其中之一就是管虎坦言，电影《八佰》更注重战争中个体体验，“战争不是最主要的，战争中的人的个体体验是最重要的，我更关注人，所以人字旁特别重要。”

　　聚焦战场上平凡的小人物如何在四天四夜中找回为人的尊严， 对于导演管虎来说，“戏里最好看的是人”。目睹战友在自己面前死去、时刻在炮火中艰难求生，任何一个有血有肉的人，都会在这种境况下产生心理变化，催生出内心深处“动物性本能”。

　　对于各自扮演的人物，王千源、姜武和张译也有话说。

　　王千源：我们可以拿团队配角奖

　　对于羊拐这个人物，王千源解读道：“他性格倔强，比较生冷，但内心是个孝子。性格比较耿直、倔强，比较贼，是一个老兵痞子，是这么一个基调的人物，你说倔吧，他又不太善良，他要欺负人。你说他要不善良吧，他有时候在邪恶当中又有一些正义。”

　　《八佰》给王千源带来了以往没有的感受，“这是我经历的一个比较大的戏，是我第一次拍30年代打仗的戏。第一次拍这么长时间的电影，第一次拍这么脏的电影。之前拍过一些战争戏，但是像这样的戏从来没有拍过。我觉得在这个组里工作有一种神圣感，有一种激情，很激动。”

　　王千源透露，剧组里的演员每一天都是以最饱满的状态，最激情的感觉拍摄，“像欧豪扮演的端午，张译演的老算盘。有一天他们到水里去拍戏，张译很怕水，如何去克服？那一天那么凉，还要在水里沉下去，我觉得对他们来讲都是挑战。跟优秀的对手在一起，跟优秀的演员在一起拍戏，我觉得是一种幸福。”

　　对于群像式的刻画，王千源却觉得大家都是主角：“我们在一起没有像别的戏一样有男一号、女一号，男二号、女二号，我们每天都跟群众演员们在一起，我觉得我们都是男一号。我跟老虎(管虎)说，如果能参赛报奖的话，你报50个配角上去，我们要拿配角奖，就拿团队配角，哪怕就一个奖杯也行。因为大家不像其他的那种配角，有情感、有故事、有性格、有反转，我们是群体，我们每一个人、每一天都用自己的热情和激情燃烧了这个角色。所以我觉得每一个人都是最优秀的配角演员。”

　　由于《八佰》用IMAX机器拍摄，任何细微的感觉，都会很清晰地被放在银幕上，所以每一场戏、每一个镜头都不能去懈怠，人物的状态、眼神，都会一览无余地出现在这个银幕上。但王千源表示，剧组非常专业，“最早我们围读剧本前要试妆、化妆、做完衣服。我觉得是一个非常专业的剧组，包括化妆，你的皮肤的状态，你的伤疤是什么样子，砍伤是什么样，刀伤、枪伤、擦伤、火烧，种种都不一样，他们做了无数种，包括自制的火焰喷射器。来到《八佰》给我的感觉是比较紧张，有一些不确定，也有一些压力和兴奋。”

　　姜武：觉得还没有演够

　　谈及与管虎导演合作的感觉，姜武说：“跟他拍戏很幸福，而且我觉得一部电影的成功，取决于演员和导演的合作，导演和演员更像一对‘夫妻’，和睦共处，互相理解对方要什么，最后生出的‘孩子’一定是非常好的作品，我觉得管虎真是很地道，也很高级。”

　　为了饰演老铁，姜武在语言上也下了功夫。他表示，自己说方言的戏演过很多，方言其实可以帮助演员很好地进入角色那个状态，“当时是想让我演一个东北口音的，我想东北口音的这种角色，在很多电影里出现过，我就稍微变了一下，说丹东话，有点嘎拉味的那种方言，可能对这个角色更有帮助，更与众不同吧。”

　　此外，姜武也为角色减了二十四五斤，进组前开始减，进组后边拍边减。王千源笑说他一天一个样，快要连不上戏了。不过姜武认为自己瘦的很有层次，“日渐消瘦符合老铁这个人物，来的时候是这样，在这里的四天对他而言是深深的折磨，几天下来他一定会变瘦，我都想好了。”

　　在姜武看来，老铁是一个很丰富的人，“从造型上，我们也把这人弄成一个小卷发，留着类似俄罗斯人的胡子，抽着雪茄，一开始出现很狂妄。后来大家发现他自私、胆小，最后也是用自己的生命去救了一些人，他有很大的转折。最后，他选择留下来，唱着《定军山》，很灿烂地笑，去迎接死亡，是起伏挺大的一个人物。”

　　姜武很喜欢《八佰》讲故事的方式，“如果你要单纯拍一个谢晋元带着战士抵抗日军的电影，也不错，但是不如现在这样站在一个不同的视角上。南岸和北岸那种呼应，我觉得这种视角很独特，也很新颖，这种拍摄方法，非常好。觉得确实没有演够，有点不舍在里头。我第一次来到《八佰》的时候挺震撼，基本上是一比一的感觉，灯火辉煌，能想象出解放前那种夜上海、不夜城、东方巴黎的感觉，而河对岸，就是惨烈的战斗，生与死就是一瞬间的事，很震撼。”

　　张译：经历了很多拍摄中的第一次

　　张译还记得第一天到达苏州的拍摄大本营，导演就领着他跟李晨参观，“当时还没有完工，我们俩就把景地参观了，楼上楼下、南岸北岸、过桥都参观了。那个时候的河道还是一片荒芜，仓库还是毛坯，很多楼梯都没有护栏、没有扶手，大家上楼梯的时候还要彼此拉扯、彼此提醒。其实按照我生活当中的状态，进剧组应该是非常好奇的一件事情，但是那一次参观就完全没有心思，满心想的都是我即将要在这个地方开始一次完全未知的旅程。如果是一个旅程哪怕你有80%的未知度，其实你都会有兴趣，但如果是100%的未知度，有点难以好奇了，所以我觉得我来之前是蛮壮烈的。”

　　而真正实拍起来，张译觉得是由简至难的进入过程，“从剧组的硬件到剧组的软件，在很多地方都开创了我在拍摄经历当中的第一次。”

　　张译认为这部电影无论从故事、主题，还是整个剧组的庞大程度，包括演员的数量，摄像机、吊车、曲臂车、灯光这些器材的品质，再到众多工作人员的付出程度，这些东西加在一起，必然使这部电影成为里程碑式的一部电影，“作为一个演员，在这样的一部戏当中有过工作的经历，是非常非常难以忘却的一件事情，在这个团队当中工作是一种幸福。”文/北京青年报记者 肖扬