一月十三日，舞台剧《左耳》在北京世贸天阶大隐剧院完成了在北京的首场演出。舞台剧《左耳》由光线传媒联合至乐汇共同出品，饶晓志戏剧工作室承制，雷志龙编剧，改编自饶雪漫同名小说。这是至乐汇的第二十部作品，和光线传媒合作，是之前累积经验的总结，也是跨界寻找优秀合作方为标杆，寻求新的突破。知名的团队带来的是强大的市场号召力和广泛的社会认知度，慕名而来的观众络绎不绝。

　　 业内专家盛赞，舞台剧《左耳》引关注

　　 今天的首演吸引了众多文化圈的专家学者前来观看。北京戏剧家协会秘书长杨乾武莅临现场，对于这部剧，他认为整体上很好地还原了原作里的故事，别具心裁的改编和对于剧场空间的应用也顺利地将我们带回到了青春，带回到了小镇里。中国戏剧文学协会副会长梧桐对于舞台剧《左耳》呈现出来的对于IP戏剧开发的创新方式非常支持,认为此举将打开戏剧创作新思路。北京社科院文学所副所长高音表示歌曲《一江水》在舞台剧中出现的时机恰到好处，每一次黎吧啦在记忆中出现，都配合着《一江水》空灵的清唱声，非常符合故事的内在逻辑，酒吧一场戏中对于歌曲的改编也贴合黎吧啦这个人物的性格特征。小说《左耳》的作者饶雪漫对于舞台剧《左耳》的创作一直保持着关注，看到《左耳》在舞台上的再现，她本人深感欣慰，她曾说过，在小说创作时期，她就动过过将故事全面开发的念头，使那些故事人物不仅仅活在文学的世界中。曾经她亲自选取的“书模”就是一个表现，而如今的电影、舞台剧、电视剧的创作，正式将她的故事交给了真人演绎。

　　 作为幕后促成这一切的人物，光线传媒和至乐汇的制作人在现场陪伴了舞台剧《左耳》的正式亮相。作为导演兼监制的饶晓志，完成了和至乐汇的第二次合作。青年戏剧导演饶晓志以其黑色幽默风格风靡校园，继第一次合作《东北往事》大获成功后，制作人孙恒海、导演饶晓志、编剧雷志龙三位而立之年的男人二次携手，选择残酷青春题材，结合原作《左耳》及各自的生活经历，开发出“小镇青年”这一视角，对原作产生了更多的解读。同时到场的还有电视剧《左耳》的演员们，他们也都表示从舞台演出中得到启发，因为饰演的是同样的角色，看到台上另外一个“自己”，让他们找到了很多能够借鉴的细节。

　　 精准受众分析，饶雪漫作品上舞台

　　 现场观众主要由学生和社会新鲜人构成，这既是“青春IP”的直接受众，同时是未来观剧的主要群体。在IP概念流行的今天，青春文学领军人物饶雪漫的代表作《左耳》完全符合成为一个优秀IP的条件，原著小说风行十年而关注不减就是最好的证明。在小说出版十年的这个时间点上，《左耳》开始了全面的IP开发，电影版《左耳》在2015年青春电影大行其道之时获得了超五亿票房的优秀表现，首次执导电影的苏有朋也凭借《左耳》的出色表现而获得金马奖最佳新人导演的提名。经过了电影上的成功，制片方光线传媒选择和至乐汇进行《左耳》的舞台剧改编，让《左耳》走进剧场。在戏剧圈浸润多年的至乐汇一直秉持着“为中国家庭制造戏剧”的商业方针，这一点和光线传媒的思路不谋而合，另外，至乐汇成功出品的戏剧作品也是促成这次合作的原因之一。

　　 在此前的一次对谈活动中，原著饶雪漫和舞台剧版《左耳》的编剧雷志龙进行了一次对话。雷志龙表示，《左耳》畅销火爆至今的原因不仅仅是因为这是一代人青春的写照，而是这部小说代表了青春，每个人在青春期都可能遇见的人、发生的事，而每个人都有青春，这才是小说《左耳》一直保持活力的原因。因此，与其说制作舞台剧《左耳》是一次吸引书迷进入剧场的尝试，不如说这是一个帮助经历过青春的每个人以怀念过去的机会。“什么人会怀念青春？还不是过了青春期的年轻人们吗？在现实生活中遇到困难，碰了壁以后，就会怀念过去那些肆意妄为还有充足的时间作为资本挽回的时光，那段青春。”编剧雷志龙如是说。

　　 网络直播覆盖，戏剧行业开先河

　　 一月初，舞台剧《左耳》在至乐汇的排练厅进行排练，遇见了一群神秘来宾。他们是网络视频直播平台斗鱼TV的主播，专程前来排练厅记录舞台剧《左耳》的排练过程，这是国内第一次舞台剧和直播平台的合作。据悉，在直播的时间段中平均有12万人观看，峰值甚至一度达到了20万人。

　　 农历春节后，舞台剧《左耳》剧组修整后将于四月份开启全国巡演的旅程，届时将会开启在线的网络多屏直播，以收费观看的形式向网络用户打开剧场的大门，国外剧团陆续开始这样的尝试，但此举在国内尚属首次。

　　 成功完成北京演出后，舞台剧《左耳》还将在农历春节后启动全国二十城巡演，旨在满足各地观众一睹舞台剧《左耳》真容的意愿。