《江帆楼阁图》的作者传为李思训，清人安岐认为此画“傅色古艳，笔墨超轶，虽千里希远不能辨其青绿朱墨，传经久远，深透绢背，有入木三分之妙，系唐画无疑，宜命为真迹”。安岐是位有眼光的鉴藏家，他认定的“系唐画无疑”、“宜命为真迹”，也得到很多专家认可。《宣和画谱》著录李思训画作17件，现存世的仅有《江帆楼阁图》。此画现藏于台北故宫博物院。

　　李思训（公元65l——718年）是唐朝宗室，他不仅是被《唐朝名画录》推为“国朝山水第一”的大画家，同时也是战功显赫的右武卫大将军，封彭国公。李邕碑称其为“云麾将军”。

　　李思训的山水画格调高雅，好写“湍濑潺涭、云霞缥缈”之景，金碧辉映为一家法，鸟兽草木皆穷其态，还常用神仙故事来点缀岩岭之幽，峰峦叠嶂颇有江湖荒远之趣。于幽境中往往添加严整的宫殿台阁、水榭赤栏，似在刻意营造“神仙之境”，所谓“时睹神仙之事”、“写海外山”者也。

　　李思训山水的这种特色，和他本人的遭遇及性格气质有关。他出身皇室，但在二十多岁时，碰上了女皇武则天秉政。垂拱四年前后，武则天大肆屠杀李族宗室，李思训被迫弃官潜匿，一直到唐中宗李显神龙年间，武则天离世，李思训才得以复出。这一段亡命江湖、遁迹“山林”的悲惨经历，使李思训钟情于山水林泉，后来回到朝廷重登高位，但他已“不为富贵所埋没”，潜心绘画艺术，遂成一代山水画大师。

　　李思训的画作名重一时，《旧唐书》中评价他“尤善丹青，迄今绘事者推李将军山水。”张彦远《历代名画记》称他“早已艺称于当时，一家五人并善丹青，世咸重之，书画称一时之妙。”又说：“山水之变始于吴（道子），成于二李。”这里的“二李”就是李思训、李昭道父子。《唐朝名画录》也把他的画列为“神品”。

　　明代董其昌提出中国传统山水画“南北宗论”，推李思训为“北宗”之祖。从线条上说，“北宗”的画勾勒多用刚性挺拔的线条，“南宗”则用柔性而富有变化的线条。李思训用线，细匀而无变化，近高古而又不同于顾恺之那样“春蚕吐丝”般的柔性，他“笔格遒劲”，创刚性线条之始，也赋予“北宗”阳刚之美。而后世山水画的皴法，与李思训也有直接联系。李思训画中方而有折的线正是皴法之开始。而成熟于李唐的斧劈披，则直接受李思训技法之影响。元代汤垕在《画鉴》上称其“用金碧辉映，为独家之法”。

　　李思训的山水画属于青绿山水，艺术上形成“金碧辉映”的富丽豪华之效果，因之青绿山水也称金碧青绿山水。他创作时精益求精，常“数月而毕”，可见其精工之至。可以说李思训以其深厚的修养、精湛的技艺，继承了隋代绘画大师展子虔和六朝以来以色彩为主的表现形式，并在此基础上把金碧青绿山水发展到了一个空前的、里程碑式的高度，比前朝更完善、更成熟，也更辉煌。（朱文杰）