爱琴海岸（国画） 68×48厘米 2018年 张彦　　

　　2006年，我曾在中国美术馆看到“张彦水墨山水写生展”，对其欧洲城市写生有很深的印象。一晃10余年过去，他坚持在国内外写生，还带领学生开设了域外写生课。写生是新中国成立以来山水画家寻求变革的主要途径，当时涌现了一批以写生著称的画家，如李可染、钱松喦、傅抱石、黎雄才、关山月和他们的追随者。张彦是在新时期成长起来的画家，他的写生有何特殊点，给我们什么启示呢？

　　20世纪50至60年代，要求绘画“表现新的人民的时代”，颂美新中国的新景象，即便山水画也要力争体现革命的精神气象，如描绘革命圣地，图释领袖诗词，比喻崇高壮丽，“为祖国山河立传”等。与此同时，还要通过写生探讨新的表现形式，对“旧山水画”进行改造。20世纪80年代，特别是“85美术新潮”以后，大多中青年画家思想解放，逐渐摆脱上述固定观念的束缚，强化画家个体的感受与经验，创造更有个性的作品。但求得山水风景画的个性面貌谈何容易，这需要天赋，需要突破又不能丢掉传统，需要超越流行图像（如平面化的模式、涂满画面的模式、制作性的模式等）、对写生进行独特的把握、敏锐的感知能力、以自己的方式处理画面的能力等。在众多重视写生的画家中，张彦以个性化的面目脱颖而出不是偶然的。

　　世界进入信息时代，国家间的经济与文化联系日益密切，国画家的域外写生也逐渐频繁。就我所知，20多年来，张彦去过的国家很多，在域外写生的时间很久，有力地拓宽了中国画的写生题材。以本土绘画的形式，去主动描绘不同地域、不同人种、不同信仰的文化景观，已成为现代性追求的一个必要方面。张彦坚持域外写生的过程，即不断熟悉“地球村”、逐渐养成“世界公民”意识的过程，也是在感受并理解多元世界的同时，与它们进行近距离对话的过程。