3、在作品里窥见伟大时代

　　“五十年前三击掌，誓言声声响耳旁：一击掌青春留在苍凉大漠；二击掌赢回了学术敦煌；三击掌誓将那瑰宝消逝脚步来阻挡。拼尽全力绝不退让，敦煌慷慨留我，我誓言留住敦煌！”上海沪剧院创排的沪剧《敦煌女儿》亮相第十二届中国艺术节，也将故事原型、敦煌研究院荣誉院长樊锦诗坚守大漠数十年的艰辛历程，以诗化语言勾勒呈现在观众面前。

　　很难想象，这部作品是上海沪剧院院长茅善玉带领团队耕耘8年追逐的一个舞台梦。8年，一次次打破、揉碎、再重塑自己，直到此次演出的前一月，还在不停地边演边改。演出当晚，坐在观众席上的樊锦诗将“工匠精神”4个字送给剧组主创人员。演出结束，茅善玉在朋友圈这样写道：“我们在《敦煌女儿》创作过程中不走寻常路，求新求变，真是耳目一新，不仅留住了老观众，更吸引了大量的年轻观众。传统艺术就要做到思想精深、艺术精湛、制作精良，戏好看，感动人，就能打动年轻人的心灵，就能吸引年轻人的目光。”

　　当运算的结果与苏联专家预设数据几乎相差为零时，他们欢呼，舞蹈，攥紧拳头；台下爆发出热烈的掌声——这是由安庆再芬黄梅艺术剧院历时三年创排的黄梅戏《邓稼先》演出时的场景。该剧以邓稼先为切入点，再现一代科技报国的知识分子群体雕像，是一次用传统艺术形式讲好中国故事的生动实践。

　　“31个省（区、市）、新疆生产建设兵团和港澳台地区，以及中直院团、部队系统参加”“51台演出剧目”“演出102场”“3个国家级专业大展首次汇聚，展出作品近1200件”“吸引700多家机构参与的演艺及文创产品博览会”“演艺作品1100余个、文创产品5700余种”……这些数字的背后，是当前我国各艺术门类百花竞放、繁荣发展的生动景象。

　　在持续推动中华优秀传统文化的创造性转化、创造性发展，更好地继承革命文化的同时，现实题材文艺作品大量涌现，可以说是本届中国艺术节的鲜明特点。无论是舞台艺术还是视觉艺术，从当代中国的伟大创造中发现创作主题、捕捉创新的灵感，用优秀文艺作品积极阐释中国道路、弘扬中国精神、凝聚中国力量，正在成为艺术创作的自觉追求。

　　闭幕式上，本届艺术节与下届艺术节的节旗交接仪式正式举行，第十三届中国艺术节将于2022年举行，由文化和旅游部联合北京市、天津市、河北省共同主办。在蓬勃发展的中国大地上，我们有理由期待，三年后，艺术之花将更为绚烂多姿。

　　（光明日报上海6月2日电）

　　《光明日报》（ 2019年06月03日 09版）