三十多年天天在创作

　　邹野“火线救援”的本事，得益于三十多年来坚持管弦乐创作的历练。

　　“就算是给影视作品配乐，我也是按照大乐队的编制来写，我不会电子配乐，之前曾买过一套MIDI系统，玩不转，后来送人了。”他说，“就是因为30年来一直像这样在写，所以手上不生，有功底。”

　　邹野是“文革”结束后走进专业学府的第一批作曲系学生，他当年报考的是湖北艺术学院（武汉音乐学院前身）。1982年毕业后，邹野被分配到武汉歌舞剧院歌剧团工作，1990年因为成功创作音乐童话剧《马兰花》而有了进京机会，此后进入中国儿童艺术剧院工作。

　　毕业后的这32年，用邹野的话说，几乎“天天在写”。而与其他一些作曲家不同的是，他不太喜欢统计自己的成绩，“100部作品总是有的吧。”除了歌剧、音乐剧、交响乐等相对小众的创作，他在影视剧配乐方面，也可谓高产大户。

　　影视配乐这行当，有个尽人皆知的“秘密”——老师活儿多，就派给学生，但最后署名还是老师，因为剧组看重的是名气。不过，邹野一个学生也没有，是绝对的“独行侠”，他说自己所有的创作都是亲力亲为，“交给别人做我也不放心，胆战心惊的。”

　　大作品离不开神圣感

　　今年底，由高满堂编剧的电视连续剧《老农民》将在北京卫视开播，邹野担任该剧音乐创作。事实上，高满堂之前的多部作品，《闯关东》《大工匠》《大河儿女》《温州一家人》等，担任配乐的都是邹野。

　　“我俩不常见面，算是神交已久的老朋友吧。我们无需太多言语交流，就能理解彼此的意图，他一张嘴我就知道他要什么，很默契。”邹野用两句简单的描述，带过了他和高满堂之间的几十年交情，没有过程，没有故事，没有媒体追逐的“料”。

　　导演尹力也是邹野的老朋友，两人合作了电影《云水谣》《铁人》。“还有一部影片，叫……瞧我这脑子，怎么想不起来了，这个片子还获了一个大奖呢。”邹野不好意思地笑了，末了也没想起影片名字。

　　给影视作品配乐有什么秘诀？邹野脱口而出：“功夫在戏外，关键是要读懂剧本，领悟导演意图。”他至今依然牢记恩师童中良的话，“他告诉我，影视配乐就是要写观众看不到、听不到、想不到的，写人物内心的潜意识。镜头用到极致了，导演导不动了，演员演不动了，恰恰是音乐最能表现的地方。”

　　今年4月，“默片女王”阮玲玉主演的《神女》，历经80年，经过数字化修复后在中国电影资料馆首映。邹野为影片创作了全新配乐，在影片放映过程中由中国爱乐现场演奏。这次历时一个多月的创作，勾起了他心底的电影情结。

　　当年，为了搞影视配乐，邹野经常泡在电影厂里。“那时候电影厂有一门手艺是摇片子，画面淡入、淡出都得靠手来控制，摇匀了才好。现在，都高科技，自动化了，手指轻轻一点，要啥效果都能出来，拿着手机都能剪片子……”他觉得有点儿不对味，“人们对电影的神圣感似乎削弱了。”

　　邹野说：“不管是文学、美术，还是电影、音乐，要产生大作品，内心一定要有神圣感、崇高感。我希望年轻的作曲家们能保持这一点。”（记者 李红艳）