原标题：不断打磨广受好评，话剧《陈复》即将开启新一轮公演（引题）

英雄故事走进人们心里（主题）

文/广州日报全媒体记者 张素芹

由中共广州市委宣传部、中共广州市海珠区委宣传部、广东省演出有限公司联合出品的话剧《陈复》，作为“英雄花开英雄城”2025广州传承弘扬红色文化系列活动的重磅剧目，于3月初在广东艺术剧院上演，广受关注和好评。该剧以曾任中共广州市委宣传部部长的革命烈士陈复为原型，通过艺术化的舞台呈现，再现了一位心系苍生的热血青年的动人故事。据悉，该剧将在3月24日—27日、4月14日—18日举行新一轮公演。

在广州这片红色热土上，英雄辈出。近年来，除了陈复之外，还有多位英雄“走上”文艺舞台，启迪着当下人的心灵。

话剧《陈复》何以受到观众欢迎？

陈复，字志复，岭南画派创始人之一陈树人之子，1907年生于广州。他自幼受民主革命思想熏陶，后投身革命，25岁英勇就义。陈树人哀悼儿子的《哭子复》诗八首，寄托着一位父亲远超舐犊之情的敬佩——“革命至情能似此，已非吾子是吾师。”

话剧《陈复》通过聚焦陈复人生历程里的三次重要抉择，深入剖析陈复的内心世界以及“志在复兴”背后的深刻内涵。

该剧采用双男主结构，通过陈复与父亲陈树人既相承又有别的思想主张，铺陈出一幅革命年代中国式父子情的独特画卷。剧中，陈树人对陈复的人生选择始终报以宽容和理解。他既为陈复狱中受难奔走疾呼，又因儿子“舍小我求大义”的抉择陷入矛盾；他暗中资助陈复办报，却鲜少在言语上表露关切和支持。话剧《陈复》展现了父子间“未言于口却深藏于心”的深情。

剧中最后一幕，当陈树人得知儿子牺牲的噩耗，深沉的哀思凝练于那座为儿子遮风挡雨的“思复亭”，在以陈树人《哭子复》诗八首为词创作、由女中音李和聪作曲并演唱的主题歌响起时，观众的情感再也控制不住，为这对父子的热血柔情所动容。

有专家盛赞该剧对父子情的浓墨刻画，认为这既是真实历史的艺术还原，也为红色题材的舞台创作提供了更具人性温度和情感共鸣的表达范式。

“复兴什么、为何复兴、怎么复兴”是贯穿全剧的叩问。从上海求学到在莫斯科入党，从回国办报到广州潜伏，陈复的每个重大人生选择都被赋予戏剧化的诠释。话剧《陈复》通过对抉择瞬间的聚焦和深剖，构建起当代青年与革命先辈的精神桥梁，让观众走进陈复的内心世界。该剧总导演赵国栋表示：“希望通过这些抉择瞬间，让观众思考：在今天的和平年代，青年该以何种方式延续‘复兴’理想。”

该剧的艺术性和观赏性还体现在谍战元素与红色叙事深度融合。在话剧《陈复》里，多媒体影像技术配合丰富的光影变幻，呈现出岭南写意之美的舞台效果，再现了20世纪30年代广州城的地下斗争图景，强化了全剧的紧张刺激氛围，将革命时期宣传工作的开展过程与惊险的谍战情节交织，既凸显“以笔为刃”的斗争智慧，又赋予红色题材耳目一新的观赏体验。

探索舞台艺术创作生产新模式

3月初让观众“震撼又感动”的话剧《陈复》，是该剧的2.0版。

在舞台上，陈复的故事最早以红色短剧《哭子复》的形式亮相。该短剧作为“英雄花开英雄城”2024广州传承弘扬红色文化系列活动的展演节目之一，在上一个木棉花盛开的时节走进学校、社区、街道、纪念馆、博物馆，深受好评。为了更为全面地讲述陈复革命故事，话剧《陈复》创排，将20分钟的短剧《哭子复》完善为一部叙事结构完整精巧、舞美呈现效果更佳的红色题材原创话剧，并于去年9月首演。

不断打磨提升后，话剧《陈复》2.0版在这个木棉花盛开的春天，以全新面貌回归舞台，通过戏剧张力与历史真实的交融，为当代观众打开一扇触摸红色记忆的窗口。舞美升级，谍战戏强化悬疑氛围，视听效果更加引人入胜；戏剧架构重排，双男主丰富叙事视角，聚焦人生抉择和父子情深。

广东省演出有限公司、广东艺术剧院总经理彭成碧介绍，该剧是探索舞台艺术创作生产新模式的有效实践，从20分钟的红色短剧到75分钟无场次话剧，再到2.0版时长90分钟的五幕大戏，逐步提升、精益求精，希望以小投入、精制作撬动大影响。“我们广东艺术剧院舞台孵化中心，希望通过舞台来聚拢人才，整合资源。”

即使是3月初上演的2.0版，在4场演出中，话剧《陈复》亦是边演边改，修改的内容包括居若文的服装、樗园庭院背景、陈复在莫斯科入党一幕的台词等，这些细节上的修改更符合当时的年代背景和人物形象。

将于3月24日—27日、4月14日—18日加演的，是话剧《陈复》的3.0版。艺无止境，在出品、创演单位及主创团队多次举行创作研讨会和演后座谈会，听取各领域专家的专业意见和广大观众的反馈下，话剧《陈复》不断在视听上提升，在情感里深化，成为集思想性、艺术性、观赏性于一体的舞台艺术精品。赵国栋导演介绍，3.0版还将进一步提升舞美设计，将陈树人的《岭南春色》《秋枝群雀》等著名画作融入舞台呈现中，淬炼红棉意象，深化岭南风情和韵味。同时，在故事情节上强化双男主父子对手戏，通过“父子论画”“围棋对弈”等桥段，丰富陈树人的角色形象，强化不同抉择下的戏剧冲突和父子情深，升华主题内涵。此外，还将进一步深挖陈复、老冯、惊蛰等角色的人物动机，更加立体且全面地表现地下工作者有勇有谋开展宣传工作的图景和形象。

计划演出超30场，覆盖全市11区

3月初，话剧《陈复》上演，引发观众好评如潮。“走进剧场，我仿佛穿越了时空，亲眼见证了革命烈士陈复的壮丽人生。他的生命永远停在25岁，但‘复兴计划’的呐喊却穿透百年！”

“陈复在人生关键时刻都明辨是非，作出了三次艰难的抉择，而正是这些抉择造就了这个英雄人物。当代年轻人也会面临很多抉择，是否能在关键时刻明辨是非呢？看完这部剧感受颇多，希望有更多这样的剧目让我们了解这片土地和成长于此的英雄的故事。”

“很感动！很震撼！”暨南大学研究生小陈表示，“用话剧的形式去表现这样一段历史，让我能够很投入、很沉浸地去感受当年的故事，让我对这段历史印象更加深刻。”

业内专家也对该剧赞赏有加。中国戏曲表演学会副会长、广东省戏剧家协会原主席倪惠英表示：“整部剧结构紧凑，开场即营造出谍战紧张氛围，把观众拉入戏中。舞台布景很妙，空间运用到位，为时空交错、剧情起承转合提供了支点和平台。话剧《陈复》用短短一个半小时将陈复故事生动呈现，从头到尾牢牢抓住观众的心，成功展现了青年志士的革命激情，对年轻一代有着潜移默化的教育意义。”

广东省社会科学院历史与孙中山研究所副所长张金超认为该剧以小见大，立意很高，“希望此类弘扬正能量的优秀剧目可以广泛演出，激励更多人”。

广州文学艺术创作研究院副院长、一级编剧李新华感叹：“依托于现有的史料记载将陈复烈士的故事搬上舞台难度不小，但话剧《陈复》90分钟的呈现立意丰满、人物有血有肉，可见主创团队在文本和艺术创作上做了大量工作。”

作为“英雄花开英雄城”红色文化品牌的重要成果，话剧《陈复》既是对广州本土红色资源的深度挖掘，也是对新时代文艺创作使命的积极回应。

据悉，在中共广州市委宣传部的指导下，广东省演出有限公司将打造“红棉剧说”品牌，推动话剧《陈复》市内巡演，计划演出超30场，覆盖全市11个区，并以沉浸式戏剧快闪形式走进海珠区的陈复烈士红色文化街区，让陈复烈士的革命事迹为更多人所知晓，点亮更多人心中“志在复兴”的信仰之光。

广州多部舞台作品讲述红色故事

近年来，广州深入挖掘红色文化资源，以多种方式弘扬先烈故事和革命精神，多部舞台作品通过舞台艺术形式讲述红色故事，让红色基因进一步融入城市血脉。

广州芭蕾舞剧院根据黄庆云长篇传记小说《刑场上的婚礼》改编而成的大型芭蕾舞剧《浩然铁军》，讲述了革命伴侣周文雍和陈铁军宁死不屈，在广州红花岗畔英勇就义，谱写生命与爱情绝唱的动人故事。该剧用芭蕾语汇讲述红色题材故事，从陈铁军这条线去切入，展现了一位富家闺秀成为革命战士的历程。

芭蕾舞剧《旗帜》是广州芭蕾舞剧院另一部以1927年广州起义为背景创作的红色题材舞台艺术作品。该剧以具体真实的历史人物（广州起义总指挥张太雷、被誉为黄埔四女杰之一的游曦）为主线，将革命现实主义与革命浪漫主义融为一体，折射出艰苦岁月里生命的坚韧、坚守和坚强。该剧以“多维空间、情感真实、呼应时代”的理念，吸纳地域文化精髓，把岭南人文风貌与当代舞台技术融合。该剧成功问鼎中国舞蹈最高奖“荷花奖”。

广州话剧艺术中心原创话剧《向南，向北》，以香港达德学院这所“红色”大学为题材进行创作，讲述当年华南地区的青年，在黑暗迷茫中寻找方向、从进步青年成长为坚定革命者的过程。2年4个月，是香港达德学院在历史上短暂存续的时光。这所解放战争时期由中国共产党领导、与民主党派在香港合作创办的大学先后培养了近千名学生，走出了一批建设新中国的干部人才，在粤港澳留下了短暂却辉煌的红色印记。

广州话剧艺术中心原创话剧《钢铁战士》以“人民英雄”国家荣誉称号、“八一勋章”获得者麦贤得为原型创作，运用戏剧独特的表现手法，艺术呈现了麦贤得在1965年“八六”海战中身负重伤后，历经4次脑部手术，凭借钢铁般的意志，始终坚定信仰信念、坚守英雄荣誉、坚持为人民服务的崇高精神。

“小说《三家巷》，写活了一座城；话剧《三家巷》，演活了一代人。”广州话剧艺术中心原创话剧《三家巷》改编自欧阳山同名小说，这部充满岭南风情与革命激情的话剧，呈现了那个风云变幻的年代的年轻人的群像，让人感受100年前广州年轻人的青春热血，并引发当今年轻人产生跨越时代的共鸣。这个春天，话剧《三家巷》启动了珠三角巡演。

英雄人物的故事呈现于戏剧舞台上，能更好地在当下激发红色文化基因的活力，让广州红色文化传承浓墨重彩，也启发和启迪着当下观众尤其是年轻人。

走进剧场，感受英雄。