“入坑后，这档综艺确实成为我周五晚上的仪式了。”年轻的同事向我热情地推荐《喜人奇妙夜》。

于是，赶紧“恶补”了前几期，的确观感不俗，开怀大笑之余，也似乎找到了那份久违的松弛感。

《喜人奇妙夜》出圈，某种程度上反映了当下观众的喜剧饥渴。过去一年，《脱口秀大会》《一年一度喜剧大赛》等连续做了好几季的热门喜剧综艺都摁下暂停键。供需失衡下，《喜人奇妙夜》的播出，便迅速抓住了空档期，极大地满足了人民群众不断增长的对于“笑声”的需求。

除了这一基本背景，《喜人奇妙夜》在形式和内容上，试图打破喜剧的边界，做出了诸多突破。

节目的大多数作品，都采用了当下最流行的短喜剧形式Sketch。Sketch一词出自古希腊语，原义接近于绘画中的“素描、速写”。与追求内容完整、叙事结构清晰的戏剧作品相比，素描喜剧篇幅更为精悍，节奏更加紧凑，包袱的密度更高，其观众群也更趋于年轻化。

而在内容上，节目体现了文化产品对于当下社会的体察，关照普通人的日常和痛点，围绕最具热点和最有共鸣的情绪主题演绎喜剧作品，为喜剧市场注入了新的活力。

第一篇参赛作品《熬人奇妙夜》以熬夜这一司空见惯的现象，讲述当代年轻人在一天高压之后深夜的情绪波动。其中一句“熬夜是为自己开心，起床却要为别人打工”，格外扎心，精准而生动地捕捉到每个打工族的心路历程。而《小品的世界》以一个像《楚门的世界》那样的设定，表达了当下观众对模式化小品的复杂情绪。它是对于小品黄金时代的一次集中致敬，也像是喜人们的一次集体宣誓：打破与观众之间的那堵“墙”，喜剧就可以超越生活的表象，奔涌向前。这种超越，亦可照见当下喜剧的价值。

喜人是喜剧最重要的支撑。喜剧综艺，不只是给疲惫生活中的观众带来片刻偷闲、会心一笑，更给喜剧表演者和创作者，带来交流、切磋机会，带来艺术创作更多的可能性。这些表演者、创作者如同《断片山》中的登山人，轴且勇，身处“喜剧地狱”，却依然要呕心沥血，做出最好的喜剧，看到最高处最美的风景。《断片山》这一隐喻，让现场无数的喜人泪奔，因为那正是他们日常生活和心路历程的写照。

“我觉得好久没有逗大家笑了。我自己的作品，其实跟现在目前的喜剧有一点脱轨，稍微有点落伍了，所以我是来改变的，我不想喜剧把我抛弃了。”演员何欢曾在节目中如此坦白。这也应该是每个参演者的心声。

他们有一种不可多得的忧患意识，想被观众看到；更想为喜剧正名，想在创新的路上越走越远，为喜剧事业作出更大的贡献。马东之所谓“精卫填海”，当然不是一个人在战斗，而是一群人在奋勇向前。

时代需要松弛感，人民群众需要笑声。当借助综艺这一大舞台，喜人喜剧喜相逢，也衷心希望他们可以更松弛一些，能推出一些更小体量、更加轻盈、更接地气的喜剧产品，砸掉小品套路的旧墙之后，大可不必重筑素描喜剧的新墙。

价值不是不可以上，而是要上得自然，上得了无痕迹，就像有网友说的，“看喜剧，还要被教育，靠这点教育，能扭转人生，还是咋的”，那么，来点纯粹的笑，没心没肺的笑，也是极好的。当年陈佩斯、朱时茂的小品《吃面条》，有多少价值和意义呢？它不是照样因为超级好笑，而成为经典。