苏有朋执导的电影《左耳》自上映以来，票房持续增长，势头不减，冲出同档期青春片的泛滥丛林，成为其中的绝对黑马。如此傲人成绩在电影圈掀起千层浪，成为时下争论的热点话题。在这片争论声中，谈及最多的是电影情节及演员演技问题，而忽略了影片幕后的专业团队及专业制作。《左耳》作为苏有朋的处女作，他的用心与诚意有目共睹。影片的拍摄手法与动人配乐也让人们津津乐道，尤其是影片中光影的明暗变化，让细心的观众看出苏导对电影整体风格的把握，以及对故事叙述的能力。苏导的光影魔术，用画面的明暗变换渲染出影片各人物的青春变化与命运伏笔。

　　苏有朋的光影魔术 剖析青春变化

　　电影《左耳》所诠释的内容，在青春的基础上融入了新的内涵，里面的青春更加全面，也更加复杂。整部影片通过画面从黯到明的光影变化，为观众展现出人物角色的青春变化，他们从懵懂无知到逐渐成熟懂事。青春时期的成长过程所遭遇的美丽与疼痛，在光影的魔力下，让人感同身受。

　　在苏导的镜头下，张漾和黎吧啦第一次不期而遇是在夜幕降临下，第一次言语交流是在狭窄的深夜巷道，第一次剧烈冲突在昏黄路灯背投的角落。紧接着屋内幽暗的灯光中两人第一次情感扭转，星光点点的海边第一次情感急剧升温。两人从开始到发展，除了天台上彼此坦露身世抱怨时是晴空万里，其余时间皆是夜晚。苏有朋用这样光影的表现手法，其实一直暗示了两人的情感关系是看不到未来和充满诱惑的危险意味的。以至于最后，台风压境暴雨欲来的时刻，黎吧啦发生车祸的情节设置，无疑将两人的彻底结束又添了沉重悲凉。

　　让人感受深刻的光影变化在影片临近结尾时，张漾在李珥的善意谎言下释然，影片的画面风格变得明快亮丽起来。正是这种氛围的光影营造与画面风格的多变，使得人物和故事更加贴近观众。

　　时空的变换 讲述导演用意

　　电影《左耳》中的诸多道具，如：韩寒的《三重门》、王菲的海报、中学的教辅资料、诺基亚老手机N95、广播里的歌曲《祝你一路顺风》，让不少观众同自己的“青春”默默地相聚了一回。这些青春符号，呈现出导演的用心程度。

　　时间的继续，空间的转移，人心也在经受变动带来的冲刷和改变，苏有朋导演的用意在于影片人物的原谅和释怀。原来张漾所谓的上一辈的恩怨，其实是自己大错特错。他在跳海救人后完成了一次自我救赎；并且在黎吧啦的墓前，因为小耳朵的善意谎言而终于放下前尘往事和负罪感。而李珥，用短信折磨张漾多年之后逐渐开始释然，最终在张漾的救人和忏悔中彻底原谅了他。黑人也是在孤单和无助的时刻选择原谅。角色的成长，色调的明朗，苏有朋用他的镜头语言预示了未来的希望。