《来电狂响》海报

　　《“大”人物》海报

　　最近，电影圈再度掀起“翻拍热”，不少翻拍之作频频上映。可喜的是，与以往相比，最近几部翻拍片成功率颇高，前有《来电狂响》票房突破6亿大关，后有本周上映的《“大”人物》口碑不俗。近年来，翻拍自外国电影的国产片并不少，但成功者寥寥无几，这两部影片凭什么取胜？业内人士分析，本土化是关键所在。

　　撰文：广州日报全媒体记者 黄岸

　　近年来，国内翻拍电影成功例子不多：2017年的翻拍自同名日本片的《追捕》、翻拍自日本片《家族之苦》的《麻烦家族》，2016年翻拍自韩国片《我的野蛮女友》的《我的新野蛮女友》等，票房口碑均不理想。然而，最近上映的两部翻拍之作却获得不少好评，相较原版并不逊色。

　　韩片《老手》翻拍成中文版效果超出预期

　　2015年，由黄政民、刘亚仁主演的韩国电影《老手》引起不小的轰动，并获得了次年青龙奖最佳导演奖。影片包裹着典型的韩国商业电影外壳，内核实则是一个弘扬正义的故事，再加上韩式打斗、韩式喜剧元素，是一部质量在线的商业佳作。

　　正在热映的《“大”人物》正是翻拍自《老手》，刚传出翻拍消息时一度受到质疑，但上映后口碑不俗，不仅被赞翻拍效果“超出预期”，连邓超、李易峰等也纷纷在微博上为其“打call”。

　　影片剧情一波三折，人物精彩，表演方面也颇具看点。影片在继承了原作优点的同时，依然能有成熟且具有代入感的本土化改编。例如，王千源饰演的基层刑警名为“孙大圣”，这一角色就加了不少本土元素，比如他操心着孩子的“学区房”，不仅推动了剧情发展，也让不少中国观众看得心有共鸣。

　　在场面上，影片也有了更为激烈、更“爽”的动作场面。尤其是最后反派被怒扇耳光，更是让不少观众直呼过瘾。影片在节奏上也把握得当，这一点与导演五百不无关系，一向擅长拍摄快节奏悬疑类题材网剧的他，曾执导《心理罪》《古董局中局》，红极一时的《白夜追凶》也是由他监制。

　　而在表演方面，王千源、王砚辉等“戏骨”级演员的表演依然厉害，王千源饰演的基层刑警“孙大圣”，人到中年的他生活却“一地鸡毛”，而王千源的演绎，一别他在其他犯罪题材影片里的“悍匪气”，而是多了一份沧桑感，生动地演绎出一位中年男人的形象。

　　最令人惊喜的是包贝尔，他在片中饰演的公子哥对应《老手》里刘亚仁饰演的角色。原版中，刘亚仁由内而外散发出一种扭曲和暴躁，实则内心自卑。珠玉在前，包贝尔这次能否胜任？一度成为不少观众心中的疑惑,而他在最后呈现的效果可圈可点。

　　《来电狂响》融入直播打赏、婆媳关系等议题

　　此外，前不久上映的《来电狂响》也获得不少好评。影片改编自意大利中小成本佳作《完美陌生人》，讲述了七个好友在聚会中玩一个手机游戏：与在场所有人分享当晚收到的每一通来电、每一条短信、微信甚至广告弹窗，并由此掀开了一场啼笑皆非的情感风暴。

　　《来电狂响》上映以来票房成绩一路飙升，上映15天票房超5.7亿元，在“元旦档”大战中一枝独秀，尽管《完美陌生人》口碑高企，但《来电狂响》还是获得观众的广泛认可，“笑果”也让观众颇为受落。影片加入了直播打赏、婆媳关系、养老难题、离婚买房等中国当下的社会议题，让故事更为接地气。一改原版对复杂人性的刻画，取而代之的是爆笑路线，也更为符合中国观众的口味。

　　此外，不同于意大利版中所有戏份基本只在饭桌上完成，中文版的情节拓展到了整座城市，反映出整个城市里的众生百相。

　　记者观察

　　“本土化”不是元素的堆砌

　　文/黄岸

　　近年，不少电影推出经典重拍。然而，想要超越原作却不是一件易事。事实上，翻拍电影需要背负很大压力，并非单纯地将原作剧情照搬，如何做到保持原汁原味的同时又具有新意？成为这些新片的最大考验。

　　通过梳理可发现，近年来国产翻拍电影成功率并不高。2018年，吴宇森的新版《追捕》上映，最终却口碑“扑街”，网上评分低至4.5分；翻拍自电影《家族之苦》的《麻烦家族》为黄磊导演处女作，影片上映后也遭遇严重的“水土不服”，连黄磊多年积累的观众缘也救不了他；2016年翻拍自韩国片《我的野蛮女友》的《我的新野蛮女友》更是遭遇观众疯狂吐槽“太毁经典了”，原版有笑有泪的剧情，在新版里只剩尴尬。

　　业内人士分析，翻拍自国外电影的作品，在剧情已经被“剧透”的情况下，本身已经魅力减半，如果在本土化方面还未能有好的创新，则更容易遭遇失败。

　　首先，创作者在选择重拍的题材时，必须相当慎重。首先，这部作品是否在当年拍摄时，存在着技术上的缺失？如果重拍是否能够弥补这一遗憾？例如，风靡一时的徐克版《智取威虎山》就曾利用特效优势，将“座山雕”坐飞机逃走等情节拍摄出来，为影片增加了可看度。

　　然而，技术再发展，也必须服务于剧情。剧本剧本，一剧之本，重拍影片，故事必须符合新时代观众的口味，这样故事才能“老枝发新芽”，而不是被观众吐槽老套。其次，翻拍国外电影也必须着重在本土化方面下足功夫。

　　当然，本土化不是对本土元素的堆砌，加一个本土角色，或是对一些本土议题生搬硬套，都不是翻拍电影本土化的最佳途径。另外，本土化也不是对原版故事、场景的原味照搬，更不能抱着偷懒的心态，以“重温经典”为噱头，为创作力匮乏“遮羞”。因为，事实证明，观众对翻拍电影的要求会更高，想要拍好必须付出更多心力。