作为今年北京国际电影节的开幕影片，《音乐家》可以说给观众带来了太多的惊喜。

　　《音乐家》讲述了中国传奇音乐家冼星海传奇的一生。影片将故事时间放在了苏联卫国战争期间，那时冼星海在莫斯科参加后期制作工作，突然爆发的战争使得他流离失所，几经辗转来到阿拉木图。在极端寒冷和饥饿的残酷环境下，冼星海幸得哈萨克斯坦音乐家救助，在此期间他创作了《神圣之战》《阿曼盖尔达》等经典作品并修改完成了《黄河大合唱》，用音乐治愈了战争中百姓苦难的心灵，激励人们为抗击法西斯而战。

　　多线程的叙事风格成为本片最大的亮点。冼星海在哈萨克斯坦的经历作为影片的主线，同时穿插着妻子钱韵玲带着女儿在延安生活的场景及其离开延安前一家人的回忆，而首尾冼妮娜和卡莉娅两位老人在1990年代的见面又将影片的主题进一步升华。在影片中，不同叙事场景切换自然，人物形象饱满。

　　影片并没有选取冼星海在延安创作黄河大合唱的辉煌时期，而是聚焦在他流落异国他乡时，生命最后几年鲜为人知的经历。导演在处理这段经历时，用了较为柔和的手法。如描写冼星海与拜卡达莫夫尤其是其外甥女卡拉姆卡斯一家相处时，情景刻画十分细腻生动，引发观众强烈共鸣。

　　影片的配乐温暖而大气磅礴，对音乐元素的使用也极为出彩。电影重现了冼星海修改《黄河大合唱》，创作交响诗《阿曼盖尔达》的全过程。影片中的多处高潮部分，都是通过经典歌曲来推动，音乐与剧情的相辅相成，让观众在观看《音乐家》的过程中数次落泪，特别是《黄河大合唱》的出现，令许多观众泣不成声，当影片奏响《神圣之战》时观众更是自发打起节拍。

　　影片之所以能打动人心的另一个重要原因在于演员的表演，这部片子中所有演员的表演都很克制，然而在克制中，能感受到他们的情感流动。比如开头的战争中失去儿子的母亲绝望的眼神，令人印象深刻。主演胡军表演十分抢眼，他充分展现了一个专业演员的演技与态度，他的眼神在不同场景中透露出了不同的情感，感染着观众。在观影过程中，观众也会忘记他之前的银幕形象，而相信他就是那个因为战争流落异国、思念妻女和祖国的音乐家。

　　总之，无论从画面、音乐、细节还是表演上，《音乐家》都称得上优秀。通过这部电影，观众可以进一步了解到，耳熟能详的《黄河大合唱》的作曲者冼星海生命的最后5年是多么悲壮，这位人民音乐家走得那么匆忙与无奈，也让我们更加珍惜现在的生活。