谈创作

　　动手过程中感悟

　　曾梵志是创作实力最强、影响最大的中国艺术家之一，其独特的艺术风格也让他受到全世界艺术收藏者的青睐，作品屡次打破拍卖纪录。2013年10月，他的作品《最后的晚餐》以2330万美元创下了亚洲和中国在世艺术家的最高拍卖纪录，成为文化界的一大热点新闻。在收藏市场上天价数字的背后，是艺术家独特的创作心路。过去一年，对于曾梵志自己来说，他在艺术创作上有哪些宝贵的感悟和心得呢？面对这个问题，曾梵志回答说，“我的创作感悟一般在动手过程中形成，不靠凭空想象，所以总是先使用技巧再总结它。对我来说，过去这一年，同往常没有两样。我最熟悉的心得就是：大量动手练习。”

　　谈灵感

　　来源于日常生活

　　作为成名已久的一线艺术家，曾梵志在创作道路上孜孜不倦，常有新意。2014年10月，曾梵志的新作《从1830年至今》在巴黎卢浮宫开展。这幅作品与法国浪漫主义艺术家德拉克洛瓦创作于1830年的《自由引导人民》并置在卢浮宫的德侬厅向观众展示。这也是曾梵志应卢浮宫之邀以《自由引导人民》为母题，进行的一次经典再诠释。《从1830年至今》的尺幅与《自由引导人民》等大，用色和笔触均异常跳跃强烈，是一次对经典作品的卓越再诠释。《从1830年至今》与《自由引导人民》一同展出，也是卢浮宫博物馆第一次将当代东方艺术家的新作与西方艺术大师的原作并置在一起，以形成一次当代与古代、东方与西方的对话。

　　对于艺术创作的灵感来源，曾梵志也向华西都市报透露，他的艺术创作灵感，“来源主要在于周边的日常生活，一般不会特意去寻找什么灵感，但身边的一草一木，都不会粗略对待。我的兴趣时常转移，比起文学，我对音乐、园林、电影更感兴趣。”对于新的一年，有怎样的展览计划，曾梵志说，他近期“以闭关创作为主。目前还没有可以公布的成熟展览计划。” （记者张杰）