让杜丽娘从汤公的文字中走出，演成人们心中最美好的样子，是单雯一直以来最大的梦想。

　　“我是学闺门旦的。闺门旦里有许多角色，比如《长生殿》中的杨贵妃、《牡丹亭》中的杜丽娘、《桃花扇》中的李香君。”单雯说，“她们每个人物的个性都不一样。”

　　“杜丽娘是一个敢爱敢恨的女子。为了追求自己的爱情，她才相思成疾而过世了。在过世之后，变成了汤大师笔下的鬼魂，不违背自己的初心，去寻找心爱的书生。”单雯眼中透着一种坚定，“追求自己内心的理想，需要勇气也需要代价。我很喜欢这样的女性。”

　　单雯表演的《牡丹亭》分为《游园》《惊梦》《寻梦》《写真》和《离魂》五折戏。其中第一折《游园》，讲的是青春正好的杜丽娘第一次踏入自己家的花园。

　　“其实《游园》是最难演的。”单雯说，“她的情绪很难把握。古代的大家闺秀是不出房门的，所以叫闺中女子。杜丽娘也是听了自己贴身丫鬟的怂恿才第一次走出房门。丫鬟对杜丽娘说，小姐我们家里还有一个这么美的花园，咱们一起去玩吧。于是杜丽娘才第一次走进了自己家的花园。”

　　“走进园子里，杜丽娘很兴奋。”单雯说，“第一次看到这么美的景色，人面花光，心中是那样的震撼，良辰美景尽在眼底。不禁吟诵出‘良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？’的华美诗句。走到后面的时候，杜丽娘发现，唉，我不就跟这个牡丹花一样锁在院子里吗？墙那么高，没人看见她，就自己孤独地绽放，然后慢慢地老去了。”

　　在单雯看来，就像《游园》这折戏一样，昆曲是从一种小情调中蕴藏着一种共情的力量，通过典故与中国的文学传统勾连在一起，通过真挚的情感表达创造出一种独特的审美空间。单雯说：“舞台上的留白代表着观众可以自己去脑补，其实越是这种脑补的意境，就越美好。”

　　“这是演员最好的时代”

　　“旦角祭酒”“梅花榜首”“昆曲皇后”，一直以来，在昆曲界，这三个名词合在一起，只用来形容一个人——张继青。

　　今年80岁高龄的张继青身兼闺门旦、正旦两个行当之长，1984年她荣膺首届中国戏剧最高奖“梅花奖”榜首；她的表演被作家白先勇评价为“艺术的最高境界”，她是触发白先勇打造青春版《牡丹亭》的那个关键灵感……这些荣誉让张继青成为中国昆曲界最了不起的演员之一。

　　2007年，一代名伶张继青收单雯为徒，悉心教授单雯昆曲表演的精髓，至今已12年有余。

　　“张老师跟我说杜丽娘要‘收’着演。”单雯说，“她有时会说，你淡一点好了，表情淡一点。”

　　“《牡丹亭》的表演极好地体现了昆曲闺门旦清雅柔美的特色。”张继青说，“要演好这出戏，分寸要恰到好处，眼神也要到位，十分见功力。”

　　“我一开始不能理解‘淡一点’的含义。”单雯说，“后来我琢磨了好久，终于明白，‘淡一点’意思就是‘书卷气’。”

　　“我一直跟她讲，你不要只听我的唱，你要听自己唱。”张继青说，“这样你才能更快地发现自己的问题。”

　　2018年10月，“紫金文化艺术节”在南京举行，单雯与恩师张继青同台演出《牡丹亭》，这是张继青的戏曲生涯中最后一次登台演出。看着单雯扮演的杜丽娘“白雪凝琼貌，明珠点绛唇”，张继青感叹：“以前一直还拿你当个小孩子看，现在终于长大了，要刮目相看了。”

　　对于张继青而言，12个春秋的悉心培养终于结出硕果。4月26日晚，第29届中国戏剧梅花奖、第23届曹禺剧本奖颁奖晚会在广西文化艺术中心举行。

　　单雯主演的《牡丹亭》，一举摘得梅花桂冠，名列榜首，一位年轻的“昆曲皇后”就此诞生。在张继青获奖35年后，徒弟单雯再次以其薪火相传的《牡丹亭》拿下梅花奖并同样位列榜首，这份传承令人感动。

　　在颁奖典礼现场，单雯感慨地说：“对于我来说这是一个新的开始，我会好好演戏，努力呈现更多更好的作品。”

　　“现在这个时代是演员最好的时代。”张继青说，“希望大家都能珍惜这个时代，不要轻易地让它从手中逝去。”

　　“我从小就知道我需要的是什么，很庆幸我的爱好恰好是我的工作。”单雯说，“现在，昆曲变得越来越好，我很幸运自己身在其中。我想这是很多昆曲演员始终坚守的力量来源，我只是很幸运的那个。”(杨俊峰 苏碧滢 赵 鹏)