自张艺谋《英雄》起，中国电影进入“大片时代”，浓墨重彩、恢宏写意。自《建国大业》起，主旋律电影也有了“商业大片”的概念，群星闪耀、雅俗共赏。但此后多年，国产电影大片似乎就一直局限于两种题材，或是千年以前的武侠江湖，或是百年以前的革命历史。而进入当下的时空中，便多是爱情、喜剧、校园等题材。此间多年，喜剧都是国产电影的宠儿。欢天喜地自有其动人之处，但总令人有几分“缺少重工业大片”的缺憾。

　　近年来，情况开始有了变化。《湄公河行动》《战狼2》《红海行动》以及正在上映的《烈火英雄》等，不仅口碑爆棚，也赢得了票房，成为市场的主流。就连多年来一直被诟病“低幼化”的动漫领域，也出现了《西游记之大圣归来》《白蛇：缘起》《哪吒之魔童降世》等国产动画大片；曾因为“五毛特效”而被群嘲的科幻片领域里，也出现了现象级的《流浪地球》。虽然这些作品本身都还有着种种缺憾，但已足以为国产片在所属的类型领域中赢得一分尊重。

　　多年来的市场积累，让资本得以大手笔进入更烧钱的“重工业大片”领域，如战争、动作、科幻等类型，也让创作者们有底气去追求更好的品质。然而，更能够引发观众共鸣的，是这些作品中讲述的中国故事、传达出的中国思维和情感。同样是科幻片，《流浪地球》里“知其不可为而为之”“虽千万人，吾往矣”的精神内核，只有中国人最懂得。同样是灾难片，《烈火英雄》里“舍小我为大我”的奉献精神，也难在好莱坞电影中看到。即便是在动画电影中，“大圣归来”“哪吒”的故事也是每个中国人从小听到大、早已成为文化印记的元素。这些根植于中国文化的思维方式、情感逻辑，共同构成了独属于中国式大片的内在核心，也将成为中国大片的未来方向。

　　长江日报记者万旭明