三 

　　师傅领进门，修行靠个人。

　　紫砂壶素有“方非一式，圆不一相”之赞誉。张德华勤奋好学，在师傅的悉心指点下，学而能悟，悟而能化，练就了扎实的基本功。他汲取了师父凌锡苟的艺术创作风格，又与众多工艺大师学习交流，博采众长，虚心请教，融入自己的感悟和认知,形成了独特的艺术风格。

　　走进二楼紫砂壶展厅，各式紫砂壶作品，玲琅满目。这只是张德华的部分经典作品。它们就像一个个健美的“模特”，风情万种，各领风骚。

　　张德华悟性高，在花器的制作技艺上，不拘一格寻求突破。他在紫砂壶上行走江湖，龙飞凤舞，堆花积泥。鱼、虫、花、鸟，跃然壶上，山水、建筑、人物，造型入壶，一把把造型生动、活泼的紫砂壶，充满了灵动与活力。七彩南瓜壶、中圣桃壶，惟妙惟肖，瓜果飘香，好一派田园风光；牡丹壶，绿叶红花如一朵盛开的牡丹，盖扭像一只翩翩起舞的蝴蝶，旁边还飞舞着一只嗡嗡的小蜜蜂；雪花壶，如同一片片雪花飘落茶壶上，让人想起“寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红”的雪夜意境；连心壶，壶身是莲花的造型，壶嘴是一整张荷叶围起来，茎路和叶脉清晰，青蛙生动逼真，反映了作者内心世界的高洁。福缘壶，壶盖微凸，壶身饱满微鼓，短颈内束，衔接有度，壶扭像是巍峨的天柱之巅，雍容华贵，大气沉稳。

　　张德华对素器的制作也十分讲究，以素为美，追求线条的明快与质感。四方竹鼎、德钟壶、六方壶、扁圆提梁等，都是以几何体为造型，讲究立体美感，或圆或方，寓意天圆地方的万物运行哲理。

　　张德华把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来，在壶上用竹刀题写诗文，雕刻绘画，凭着天赋，即兴设计了许多款式独特的紫砂壶。2019年，他设计创作的《盛世中华》，是以龙为图腾，壶盖以天坛为造型，壶梁为龙吟纳水，梁上隐约红日，茶水由龙嘴而出，形似瀑布，寓意国家繁荣昌盛,中华文脉传承天下。

　　张德华潜心苦学，为了寻找创作灵感，每年都到祖国各地采风。他还先后到北京地质大学和宜兴市陶都文学院学习，重视理论学习与艺术文化修养，打牢创新功底，并写了多篇关于紫砂壶创作的论文。他丰厚的学养和妙手出新的技艺，极大地推进了中国紫砂壶的创新发展，得到工艺界的一致认可，成为一位名副其实的传统工艺大师。

　　四

　　据《长物志》记载：茶壶以砂者为上，盖既不得香，又无熟汤气。意思是用紫砂壶泡茶不夺茶香，能较长时间保持茶叶的色、香、味。紫砂壶又因造型古朴别致，经茶水泡、手摩挲，变成古玉色，有着极高的鉴赏、收藏价值。

　　如今，随着人们生活品位的提升，紫砂壶艺术也受到越来越多人的喜爱。2006年，宜兴紫砂陶制作技艺，被国家列为全国首批非物质文化遗产，名列全国12种烧制陶瓷技艺之首。

　　张德华创作出许多紫砂壶经典作品，不断获得国家大奖。《十二生肖壶》和《美女壶》获第十五届（国家级）工艺美术大师精品博览会金奖；《福缘荷花陶套壶》获第十七届中国工艺美术大师精品博览会金奖；《东坡提梁壶》荣获山水米兰杯《云工奖》金奖，这是中国民间文物最高荣誉奖。他的许多作品被多家博物馆收藏，入编《中国紫砂》、《收藏者》等刊物。2013年，张德华被聘为上海中元意向画院院士；2016年，特聘他为宜兴徐悲鸿画院陶艺家；2017年，荣获同根同梦华人先锋人物。同时，张德华还被多家艺术馆和协会，聘为顾问和理事。

　　日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。张德华是岭南人，热爱养育他的这方土地，热爱苏东坡文化。几年前，他饱含故土情怀，带着一身高超的紫砂壶技艺，回到了惠州。

　　2015年，张德华在惠州成立“进德堂”工作室。2018年，在他的大力推动下，惠州首博物馆首次开展“惠州、宜兴东坡文化紫砂大师作品展”，并成立了“宜兴市陶瓷行业协会紫砂文化促进会广东惠州分会”，由张德华担任会长。这次展览会，邀请到中国艺术研究院、江苏省高级工艺美术师40多人参加。张德华捐赠的“南瓜壶”，被惠州博物馆收藏。

　　也正是这次展览活动在惠州和宜兴架起一座友谊的桥梁，宜兴紫砂传统手工技艺开始传入惠州，掀开了惠州紫砂文化传承和繁荣发展的新篇章。

　　上善若水，厚德载物，张德华的大多数作品都在表达这一主题。作品既人品，心怀感恩，低调做人，用作品说话，这是张德华不朽艺术人生追求。（范恒）