小石冷泉留早味，紫泥新品泛春花。

　　我国紫砂文化源远流长，早在宋代就有用紫砂制作陶罐、陶壶的记载，北宋诗人梅尧臣深谙茶艺，认为水和紫砂茶具，可充分发挥茶的韵味。紫砂壶的推广使用，始于明代。明代的供春是公认的紫砂壶鼻祖，他制作的“供春壶”，古朴可爱，受到文人墨客的追捧，流传于世。

　　秋风送爽，桂子飘香。一个阳光和煦的上午，我来到惠州水口镇，走进一条幽深的小巷，拜访了中国传统工艺大师张德华。他的工作室门匾上“进德堂”几个大字，苍劲有力，大气磅礴。

　　张德华与我想象中的长发须髯艺术家不同，他阳光、年轻，身形健硕，像是一名田径运动员。见我一脸的疑惑，张德华笑了笑：“我不像艺术家，我就是一个手艺人！”他客气地请我们进工作室。

　　张德华熟练地煮水、洗壶，拿出珍藏的普洱，在袅袅飘起的茶香中，我聆听着一个陶艺人的传奇故事，领略他紫砂陶艺的艺术人生。

　　一 

　　张德华祖上三代行医，父亲想要他子承父业，但他偏偏喜欢自由、有挑战的行业。在进入陶艺行业之前，他在深圳创业，经历了生意挫折的痛苦。回到惠东后，他开了一家茶庄。品茶、交友，以一种平和的心态来沉淀自己。

　　张德华开茶庄，收获有二：品茶与赏壶。好茶需好壶，真紫砂壶泡出的茶，爽滑，口齿留香；假壶不透气，泡出的茶不香。惠州不产紫砂，市场上卖的壶也是真真假假。

　　江苏宜兴有“陶都”之称。要了解紫砂文化，只有去宜兴。1993年，张德华第一次北上，了解紫砂壶市场。在宜兴，张德华走进了一个奇妙的紫砂壶世界，真正见识了紫砂壶的魅力。他东家店瞅瞅，西家店看看，不着急买壶，而是对制作紫砂壶特别感兴趣。

　　此后几年，张德华每年数次去宜兴购壶，对紫砂壶越来越喜欢，去的次数越来越多，在宜兴呆的时间也越来越长。店主制作壶时，他在旁边偷偷看。宜兴陶艺界有个不成文的规矩“传内不传外”，人家祖祖辈辈靠手艺吃饭，绝不传给外地人。

　　命运的转折往往充满喜剧性，幸运之神总是眷顾执着的人。

　　一次，在一家紫砂壶店里，张德华偶遇来宜兴采访的《中国紫砂》杂志主编钱大江。此时，张德华正痴迷地观赏一把紫砂壶。钱主编亲切地问道：“小伙子，你来自哪里？喜欢陶艺吗？”张德华木然地点了点头，介绍自己是广东人，很喜欢紫砂壶。钱主编一眼就喜欢上了张德华。中午，钱主编和宜兴的四个陶艺大师一起吃饭，叫上了张德华。25岁的张德华受宠若惊。席间，钱大江突然问张德华：“你想不想拜师学艺？”

　　“当然想呀，做梦都想！”张德华兴奋地说。钱主编当即指了其中一位老师说，就拜他为师吧！张德华欣喜若狂，当即认师。

　　这位老师就是我国著名的高级工艺美术大师凌锡苟先生。

　　凌大师笑了笑，算是答应了。这以后，张德华这个四处“瞟学”的散勇游兵，终于师出有门了。

　　二 

　　制陶工艺如同绣花，是一门精细的手工活，要能吃苦，心细，还要能耐得住寂寞。

　　张德华当学徒，从捏泥巴学习起。他捏了几百把泥巴壶，费了上千斤泥巴。一年多后，他好不容易制作出了第一把紫砂壶，师傅只是勉强地点了点头。

　　张德华告诉我，紫砂壶制作程序分打、围、切、擀、篦、搓、开、装、光、敲等11个步骤。在制作过程中，不能分心，尤其在做“开口”这道工序时，必须深吸一口气，一气呵成，中途不能停顿。再热的天气，不能开风扇和空调，要保持泥巴湿润度，以免紫砂泥被吹干，即使天气最炎热时，也只能用毛巾擦汗。就是在这样的环境中，他一坐就是七八个小时，经常累得脱水。

　　制作紫砂壶的工具都是自己打造的。“一把壶，一套工具。”张德华说。在他工作间，摆着几盒宽窄不一的竹片，这是制壶的基本工具。

　　艺术是相通的，紫砂壶成型技法，与京剧唱段、国画工笔技法一样，起笔落笔、转弯曲折、抑扬顿挫，都必须交待清楚。张德华拿出一把壶，现场讲解壶的审美标准，从“泥、形、工、款、功”五个方面入手，点、线、面的线条要流畅，俯身看去壶嘴、盖扭、壶把，还真是在一条直线上。

　　师傅对他要求严格，但凡有一点瑕疵，都视作废品。

　　张德华说，制作紫砂壶最难控制的一道工序是烧壶，在千度以上的高温窑中掌握火候非一日之功。温度控制颜色的变化，颜色变化越大，泥质好，就能养出如婴儿肌肤的细腻手感，光亮如古镜，圆润如古玉。

　　寒来暑往，从1996年到2011年，张德华学艺15年，中途因身体太累和生活的压力，几次想放弃。最后在妻子和师傅的鼓励下，坚持了下来。师傅一家对他亲厚如子，技艺上毫无保留，生活上极大关怀。

　　2011年7月，张德华终于修成正果，成为凌锡苟的第九个弟子，也是关门弟子。这天，凌锡苟先生在宜兴宾馆举行了盛大的拜师宴，江苏省、宜兴市的领导、许多工艺美术大师，以及多家媒体到场祝贺，见证了这一别开生面的收徒仪式。据说，张德华当时是唯一一个外地弟子。

　　此前，凌锡苟先生曾三次来到惠东，暗访四邻八舍，考察张德华的人品。

　　张德华说，这辈子，师恩难忘。