近两年，国内掀起了一股西方大师展的热潮。然而艺术大师的原作珍贵、稀有，越洋展出牵涉借展、运输、保险、布展等复杂流程，成本较高。所以，近年的大师展并不完全是原作展出，新兴的用数字技术手段展示大师作品的数字虚拟展占了很高的比例。比如北京去年的“不朽的梵高”展和今年的“印象莫奈”展、“邂逅梵高”展。

　　不过，目前国内的大师展对于数字技术的理解和应用还比较浅层次，很多时候将光影观感刺激等同于对艺术原作的欣赏，有本末倒置之嫌。所谓的高清电子屏其实经不起细看，观众只能被动地观看一张张“配乐图文PPT演示”。

　　数字展览流于皮相，绝不仅是数字技术实现上的硬件问题，更是“软件”上的态度问题。在民间“热钱”的刺激作用下，跟风运作、题材雷同、专业策展缺位、生硬的广告植入、夸大虚假的宣传推广，这背后隐藏的是长长的利益链条。不只是数字大师展，在一些号称有重量级原作的大师展中，也存在这种弊病。以次充好，以假乱真，打着大师和艺术旗号的展览最终损伤的是公众对大师的期待、对艺术的信赖。良莠不齐、虚火过旺的大师展，应该去伪存真、降降温了。