据悉，全国艺术电影放映联盟已基本完成前期准备工作，11月底将开始全国范围内的艺术电影放映。8日，联盟公布了100家艺术影厅布局和八大展映主题。据联盟发起方中国电影资料馆馆长孙向辉介绍，首批征集的100个艺术影厅分布在全国50余个城市，这些影院都已开辟出专门的影厅用于艺术电影放映，每天每个放映厅至少会放映3场艺术电影，并保证每周10个黄金场次的放映。

　　全国艺术电影放映联盟成立于今年10月，联盟宗旨意在助推艺术电影在中国茁壮成长。文艺片的拥趸们因此“喜大普奔”，认为这个联盟的成立，解开了他们“想看文艺片却无处可看”的困扰。有分析人士还信心满满地认为，文艺片迎来了“春天”。这个艺术院线联盟能承担起扭转国产文艺片的困局吗？我看比较难。

　　从文艺片本身看，文艺片一直危机重重。不少文艺片口碑虽不错，但上映后几乎都会陷入“叫好不叫座”的怪圈。其中一个重要原因在于部分文艺片太“高冷”。比如由30余位华语明星助阵的《黄金时代》，耗资七千万、筹备三年拍摄又三年，但因很多观众不熟悉女主角萧红，兴趣不大，而电影的表现方式也被评为像教学片、文献片，不太像大众电影。若文艺片“千片一面”、同一种色调、同一种情绪，不能换一副面孔，即便暂时有放映的地方，也难以把观众召回影院。没有欣赏，就不会有支持。

　　从电影观众来看，国内文艺片观众还很小众。在任何一个自由竞争的电影市场，掌握着某种类型电影生死主导权的一定是观众。中国电影市场票房虽然呈井喷态势，但文艺片的观众基础远远没有建立，文艺片认同度长期较低，观众接受能力有待提高。即使我们尽可能多地给文艺片一些放映机会，仍可能落得个“有片不看，有厅无人”的尴尬，就像某些文艺片竟只能给一票一人放映，惨不忍睹。毕竟电影观众的观影水平不会在短期发生质的飞跃。

　　再从经营压力看，艺术院线联盟能挺多久也成问题。正因文艺片太高冷、受众规模小，在国内院线始终处于弱势，常常只能“一天游”甚至“一场游”，毕竟影院、院线要讲究经营成本，何况房租、人工等成本目前都在大幅提高。据报道，过去业内也有类似于建立艺术院线的消息，但最后往往悄无声息。目前北京有三家具有一定知名度的艺术影院，基本都处于盈利困难或不盈利之境。中国第一个艺术院线联盟能走多远，让人担心。

　　在商业片最好的年代、严肃电影最坏的年代拯救文艺片，不能仅靠放映环节，需要电影大环境的培养与支持。文艺片最终要摆脱困局，除建立艺术院线联盟，还要靠文艺片自身进行调整和完善，寻找艺术创新与观众接受之间的平衡点。文艺片既要坚守艺术追求，也要注重市场营销，从题材与演员选择到后期宣传发行等，扩大自身影响；也要靠政策扶持，通过资金补贴鼓励文艺片创作与宣传发行，推动解决文艺片投资难、票房低的问题。

　　那种指望一跪夺人眼球的举动，终究不是长久之计。功夫在诗外，电影艺术的创新其实也在电影“之外”，那就是包含表达方式与表达内容的艺术家品质。