一张一米见方的年画值多少钱？华北某地的一位传承人给出的价格是两万元。年画长期以来是一种普通百姓家中的装饰品，表达着民众过上美好生活、祈求平安顺遂的愿望。但以前家家户户都张贴的年画，前些年在逐渐淡出民众的视野后，开始以“奢侈爱好”的形象回归。

　　该传承人告诉笔者，他现在的主要生计来源就是画“高档年画”，根据客户提供的内容素材进行创作。至于价格亲民的“普通年画”，他现在基本不做了，因为“百姓家里都不贴了，没人买了”。

　　诚然，一些非遗项目自诞生之初就是“奢侈品”，至今依然维持着高价格无可厚非，但那些以前的普通民俗产品“转型”到如今的“奢侈爱好”的现象也不是个案。问题的逻辑似乎也比较清晰：时代变了，有些传统民俗或民俗产品已不被需要，传承人又不能放弃这门手艺，最终只能是顺应市场导向，谁出钱、谁爱好，就给谁做。而如果通过发展“高精尖”非遗产品能够迎合部分公众的需求，那有什么不可以呢？

　　当寻常百姓家张贴的年画都开始变成“奢侈爱好”时，我们需要反思的是，是非遗不适应时代了吗？未必。作为承载历史记忆的活化石，非遗的价值是永恒的。也许随着时间的流逝，它的实用价值已减少，但其所蕴含的工匠精神、人文情怀、审美价值，仍值得后来人不断去研究、借鉴。一些非遗项目因各种原因赶不上时代发展的步伐，逐渐淡出了民众的视野。但应当看到，也有很多项目，借助“互联网+”和信息技术的“东风”，结合现代人的审美情趣，推出了爆款产品，取得了很好的社会效益和经济效益。

　　推动非遗融入现代生活，亟须在理念、方式上进行创新。要结合民众的现代审美，利用传统技艺配合现代技术进行再创造；要强化营销与宣传，坚决摒弃以往“酒香不怕巷子深”的盲目自信；要大力吸引年轻人参与传承，保护项目的传承根基，拓展项目的传承范围。这些附加值在一定程度上确实会提高非遗产品的价格，但不要忘记，非遗的生命力在民间，它发挥作用的前提是让更多人看到、了解、喜欢。

　　笔者建议，这些给非遗走进生活设置“高门槛”的传承人应思考两个问题：一是在谋生计，把所学手艺往“高精尖”方向钻研时，别忘了自己身为传承人的职责使命；二是有没有在非遗重回民间的方面好好下功夫。