张俊德： 挥舞铲子雕塑人生

　　人物档案：张俊德，男，1968年出生，四川宜宾人，大学本科，民盟盟员，重庆工艺美术学校高级讲师，重庆美协理事，2013年荣获“重庆市教学名师”称号，2018年荣获“最美九龙工匠”称号，其创作的雕塑作品《法家韩非》入选中国文联、文化部、财政部共同主办的“中华文明历史题材美术创作工程”，被中国国家博物馆收藏、并永久性陈列。

　　张俊德自任教以来，勤勤恳恳、兢兢业业，以良好的职业道德和工作作风、较高的教学能力和专业水准，有效运用现代教育手段，勇于探索、大胆创新，为提高中职教育教学质量提供了理论上和实践上的指导。论文《论雕塑艺术审美意象创构》创新地提出了雕塑意象造型理论，以此理念进行创意实践，创作了《屈子魂》《高山流水》《法家韩非》等大批雕塑作品。

　　出生川南的张俊德，对雕刻艺术的爱好几乎与生俱来。他笑言，自5岁开始就喜欢用手捏泥人形象，当时他捏的人物形象，还可以卖两三毛钱一个。初一的时候，他就开始背着画板画人物形象。没有任何老师教过，完全靠自己揣摩。他也是村里的第一个美术教育毕业的大学生。

　　张俊德告诉笔者一件趣事：他有一次受朋友委托，仅用了两个半小时，就做了一尊刚去世不久的男性老人雕像，当他把雕像送给对方时，老人的老伴看见雕像后禁不住哭出声来。当时他非常惶恐，以为自己没有做到位。赶紧问对方需要怎么修改，对方却说雕得太像了，就好像看见真人一样。

　　创作雕塑，通常用的工具一般为雕塑刀、石雕锤等，不过，让人意想不到的是张俊德用的是铁铲。在他看来，“铁铲更大刀阔斧，更快准狠，创作出来的东西更有一种自然美。”

　　笔者发现，用铲子做雕塑，可以说是张俊德与其他雕塑家最不一样的地方，这个习惯他已坚持了20多年。他创作的作品上百件，每件作品都是形神兼备，通过他用铲刻画的眼睛、嘴巴、表情等都能读懂人物性格。

　　在位于重庆市工艺美术学校内的张俊德雕塑工作室里，摆放着一座1米8高、1米8宽的韩非子塑像，从面部表情到手势，栩栩如生地表现了人物的睿智与思考。而与它一模一样的“双胞胎”版本正陈列在中国国家博物馆里。这件作品名叫《法家韩非子》。

　　在这件作品的创作过程中，为了表现韩非子的气度，大刀阔斧的革新精神，张俊德用铁铲勾勒服饰、刻画五官，打造出了轮廓分明的改革家形象。

　　谈及这件作品的创作过程，张俊德满是自豪。那是2012年5月，张俊德主动请缨参加由中国文联、财政部、文化部联合主办的“中华文明历史题材的美术创作工程”。这是迄今为止规模最大的美术主题工程，更是一出业界大师艺术角逐的盛宴。张俊德秉持“艺术创作是历史赋予艺术家使命”的信念，迎接了这场具有时代意义的挑战。当时的他，先构思选题材，选好题材后构图人物形象，为了做好人物形象，他去图书馆看了胶片书，还去看了秦始皇朝代的人物形象，并查访了很多历史资料。他说，美术是平面的，雕塑是立体的，要做小稿（模型），先做初型，然后把基本型剔出来，先后做了七八个造型。

　　“作为当前规模最大的美术主题工程，国家博物馆要求非常的严格，条件也比较高，最低级别是副教授以上，从历史长河中选了150件题材，初审时，经过60多位史学家和美术家严苛筛选，全国雕塑作品入选的只有26件。”张俊德说，作为艺术作品，永久性陈列在中国国家博物馆非常不容易，原中国国家博物馆馆长曾经对他说：要珍惜眼前机会。

　　当张俊德将呕心沥血的《法家韩非子》作品送审后，他还在想：全国知名大师这么多，入选真的不容易，就抱着试试的感觉。没想到居然入选了，给了他一个大大的惊喜！作品入选后，2013年9月国家博物馆与他正式签约。签约后他开始创作，10多位核心指导专家莅临现场指导，提了很多修改意见。历时3年，2016年11月20日，50多位专家现场打分，正式通过验收，将作品永久性陈列在国家博物馆。

　　今日的辉煌，源自于张俊德三十余载对雕塑艺术孜孜不倦的追求，每一件巧夺天工的艺术精品，都折射出这位艺术家所蕴藏的匠心之魂和匠人情怀，在一丝不苟的雕刻中，感受着艺术生命不断超越的高度，他用灵巧的双手，拨响民族复兴文化传承的强音。为了代代传承技能，他也毫无保留地把自己的绝活教给同事和学生，以爱一行钻一行的敬业精神，不断影响着身边人。其业已成形的独特教育教学风格，起到了极好的示范引领作用。