如果不是提前通过电话，第一眼见到张崇智，肯定不会猜到他是一个民乐演奏高手——人高马大，头发略卷，与很多影视剧中被人群簇拥而过的“大哥”神似。但一说起自己热爱的琵琶、中阮，张崇智就显现出“音乐人”的本质，对于他来说，这些民族乐器就像一个不求索取、可以永远倾诉的人生挚友，一辈子也离不开。

　　人琴初识

　　张崇智今年32岁，是一位地道的“80后”，小时候的他是个淘气包儿，用他的话说是属于“上房揭瓦”那种。父母于是想让他学学音乐收收性子。 “7岁的时候，我就‘被迫’学起了琵琶，那时候根本没有听说过中阮。其实一个男孩子，坐在那儿弹琵琶挺别扭的，有时候还故意把琴弦弄断。更郁闷的是，每年暑假都演《西游记》，我背着琵琶上课的时候，总有坏小子嘲笑我是‘琵琶精’。”张崇智笑着说，虽然感觉别扭，但是越学心里越喜欢，就放不下了。

　　13岁时，张崇智在一场民乐演奏中，听到了中阮深沉、优美的声音，当即下决心改学中阮。“中阮是阮的一种，代表中音声部，此外还有高阮、大阮、小阮等，通常我们把阮叫古琵琶。阮起源于秦汉时期，有2000多年的历史，唐宋时期最为兴盛，西晋的‘竹林七贤’之一阮咸善弹此种乐器，因此后人称之为‘阮咸’或‘阮咸琵琶’。王昭君出塞时所弹的琵琶实际上就是阮，而不是现在的琵琶。”

　　人为琴忙

　　同为民族乐器，学中阮的人和学琵琶、二胡、笛子等的比起来可谓凤毛麟角，这种情况现在也很普遍，上个世纪90年代更是如此。张崇智上初中后，每个礼拜都要坐绿皮车从老家张家口到北京，跟中央音乐学院的老师学中阮。

　　“我看到现在学琴的孩子，几乎都是父母给背着琴、拿着水、零食，自己还一副满不在乎的神情，心里很难过。他们只是为了学音乐而学音乐，真心热爱的有几个？”张崇智如今也带学生，但发现很多人只是单纯地“跟风”，别的孩子学我家孩子也学，却忽略了音乐本身。

　　在别人眼里，“搞音乐”的都很休闲快乐，但每个人都要付出大量的努力。“一个乐句弹不好，一首乐曲就弹不好，只有一遍一遍，成百上千遍的练习才行，非常枯燥。”考上河北师大音乐学院后，张崇智是唯一一个弹中阮的学生，毕业后竞聘到省歌舞剧院民族乐团，还是唯一。“如今，全省中阮专业科班出身的不超过5个，这个数字很可怕，但这也是冯满天拿下《出彩中国人》冠军的原因，因为对稀缺民乐的坚持与传承。我希望有更多的人关注民乐、关注中阮。”

　　人琴合一

　　学音乐的人都有体会，一样乐器弹久了，仿佛会通人性，无论悲伤或快乐，都可以通过琴弦、琴键表现出来，达到“人琴合一”的程度。“这就是我们说的‘开窍’，”张崇智深有体会。“刚开始学音乐的时候，彼此都很陌生，时间越长，对这件乐器感情越深厚，对音乐的体会越深刻，一个音符可以代表不同的心情，形成音乐的意境。”

　　中阮在演奏中多用拨片演奏，右手弹法有弹、挑、双弹、双挑、扫弦、拂弦、轮等，左手有按音、揉弦、吟弦、打弦、带弦等，音色圆润而丰厚，颇具特色，成为民乐团里一道动听的音色。由于之前多是伴奏，中阮的代表曲不多，经过几代演奏家的传承和发扬，创作出《满江红》、《丝路驼铃》、《睡莲》等各具风格的作品，广收观众的喜爱。

　　“中阮发出的声音和吉他有相似之处，有人把它比作中式吉他，冯满天老师的创新就是给中阮装上了拾音器和音箱，让它具有了电吉他的音色，很佩服他。”张崇智说，民乐需要传承，也需要发扬，掌握好“度”才是根本。“我很幸运成为中阮的传承者和传播者。”

　　链接

　　阮是“阮咸”、“阮咸琵琶”的简称，改良后分为低音阮、大阮、中阮、小阮，为中音乐器，音色恬静、柔和、富有诗意，与秦琴相似，在合奏中常担任演奏旋律或描句，具有动人的效果。担任伴奏时，丰富的节奏变化能突出乐曲的特点，在乐队中采用两个以上中阮分部演奏和声，会使弹拨乐器组的中音声部更为丰满。（记者 王 欣）