“走遍千山万水找市场，吃尽千辛万苦树形象，历经千锤百炼出精品，想尽千方百计奔小康。”李树建说，自任河南豫剧院院长起，就怀揣几个梦想：筹建河南豫剧院院部；3至5年内创排出几部打得响的戏，进行全国巡演、世界巡演……这些梦想如今也正在一一实现，“当然最重要的，还是能把戏唱到百姓心坎上。”

　　◆李树建简介

　　河南省政协委员，中国戏剧家协会副主席，河南豫剧院院长、河南省文联副主席、剧协主席，国家一级演员。豫剧“李派老生”创始人。主演代表作有豫剧《清风亭》《程婴救孤》《大登殿》等，曾在第十届、第二十五届两次获得中国戏剧“梅花奖”，上海“白玉兰”奖，“香玉杯”艺术奖，首届中国豫剧节金奖，第十届文华大奖表演奖等。

　　李树建一开口说话，就能和他的职业匹配上。一口纯正的河南口音，没有一点儿久在城市后的变调，说话的时候还有一种若隐若现的韵律。

　　这两样特质，就像是画家惯用的笔和颜料，木匠用了一辈子的锯和锤子，是李树建的工作标配。他是个豫剧表演艺术家。

　　“砸锅卖铁！”

　　2004年9月，在杭州举行的第七届中国艺术节上，李树建带着河南省豫剧二团排演的《程婴救孤》拿到入场券，参与角逐文华大奖。

　　那一次演出很成功，谢幕时，所有的评委起立鼓掌。但拿不拿得到奖，李树建心里没有底。他跟剧目导演张平说，“不管拿不拿得到，颁奖礼都是你去参加。”他说他心里都是怕，怕毫无收获，又怕得了奖会难以自持。

　　2004年9月29日中午，正在餐厅吃饭的李树建突然得到消息———《程婴救孤》获得了文华大奖第一名以及“观众最喜爱的剧目”第一名，实现了河南戏剧历史性的突破。

　　那一刻，李树建独自走到走廊尽头，靠着墙角，泪水不断喷涌。二团的演职人员找到他后，大家紧紧相拥，抱头痛哭，“李团长，你太不容易了！”

　　李树建确实是“太不容易了”。这出戏，就是一部打拼史。

　　2000年8月，李树建从河南省豫剧一团调入二团，担任党支部书记、副团长。当时的二团，在几个河南省直院团中条件最差，在演出中被讥为“业余剧团水平”。

　　团里的舞台上，挂着破旧的几条天幕，灯光没有几盏，坐在10排后的观众看不清演员的脸；演员甚至都不够，勉强凑够4个宫女，穿的绣鞋露着脚趾头；扮戏的文官武将更不像样子，穿的蟒袍像刚出土的文物。李树建现在回想起来，“还是一阵心寒！”

　　“二团要崛起，必须排出高质量的剧目！”为了二团的未来，李树建四处求人，找朋友拉赞助，整理复排了5个传统剧目。此举也得到全团的赞成和支持，团里的离退休老干部听说后，集体发出倡议，还捐献了4000元钱支持剧团。深受感动的李树建暗下决心：一定要作出成绩！

　　设备不全，为了排戏，李树建就从三团借来了舞台。但那也是个年久失修的舞台，只比二团的“好一点点”，正装灯的时候，舞台开始咯吱咯吱要塌。李树建赶紧停下演出，带着大家去抢修舞台。这时候，他也接到了家里姐姐的电话，“老家房子漏雨，80多岁的母亲卧病在床，能不能回去照顾一下老母亲？”

　　那时候正是复排的关键时期，看着周围忙碌的演职人员，李树建还是没有回去。他说，这辈子都忘不了那一天：

　　老母亲就在床上托着塑料布过了一夜，舞台最后也是塌了，送走大家之后，李树建一个人躲在墙角，哭得稀里哗啦……

　　后来，李树建争取到机会，带团到北京演出，向北京观众展示了五台豫剧传统戏的魅力和二团的实力，并开始思考排演一台新剧目———由《赵氏孤儿》改编创作的《程婴救孤》。但是排新戏谈何容易，服装道具都要新添置，导演张平粗略地估算一下，最少要30多万元。而当时，二团的账面上只剩下800块钱。

　　一分钱难倒英雄汉。因为二团刚从北京演出归来不久，能借的、能赞助的朋友基本上都用了。但李树建的想法是，“就是砸锅卖铁、当了裤子，也要筹到排戏的钱。”

　　几经努力，二团终于取得了第七届中国艺术节入场券。在沉重的经济压力和工作压力下，李树建还要坚持演好程婴这个角色，2004年8月中旬，李树建还是病倒住进了医院。躺在病床上，挂上吊针，他还在不断打朋友的电话，借钱！

　　去杭州之前，经费还没有到位，为了几万块钱路费，李树建带着几个演员，去山西煤老板家，为逝去的老人“哭丧”，拿到了五万元钱。老干部陈淑仁把住院的救命钱也赞助给剧团做路费，李树建感动得跪在地上，给他磕了个头，随后背着半箱子药，就去了杭州参赛……

　　“咱老百姓的演员！”

　　2004年拿到文华大奖之后，李树建和二团的好日子也终于缓缓赶来。

　　为表彰李树建对豫剧的发展和树立河南新形象作出的突出贡献，省政府召开表彰大会，李树建被评为“河南省先进工作者”，重奖省豫剧二团100万元。2005年1月，《程婴救孤》还被列入国家舞台艺术精品工程十大精品剧目的参选行列。

　　当年10月，就在精品剧目演出前3天，李树建再次因心脏病住进医院。主治医生忠告：“这个时候再上台，就是透支生命！”但李树建毅然决定，再拼一把。在演出现场，6个大夫准备好担架严阵以待，以备不测。演出结束后，全场观众掌声雷动，10个评委给予高度褒奖，称赞李树建的唱功“关键时刻气势足，哭腔一泻千里。”

　　2005年11月15日，国家舞台艺术精品工程十大精品剧目新闻发布会如期举行。当听到《程婴救孤》获得十大精品剧目第一名时，李树建在办公室激情难抑地站了起来，旋即一阵头晕跌坐在椅子上。

　　后来，李树建有一次去郑州大学为电台做节目，10个出租车司机集中在郑州大学东门，打电话给他：“您就是程婴精神的化身，我们的哥集体给您鞠躬了！”

　　在李树建心里，这是至高无上的褒奖。“豫剧的灵魂在于泥土气，用最接近群众的语言体系，传递真善美，传递最传统的美德与信念。”让百姓感受到共鸣，有享受有收获，是李树建最想达成的目标。

　　有人评价，李树建的演唱别具一格。他的唱，吐字清晰，行腔圆润，大开大合，高音低音把控得当。既苍劲悲壮、浑厚质朴，又委婉细腻、声韵醇厚。李树建将豫西调善于表现哭腔、表演悲剧风格剧目的特点发挥得淋漓尽致。

　　而表演悲剧，是技术活，是感情活，更是体力活。只要上了舞台，李树建从不会惜力。不管是音画俱佳的大舞台，还是简陋窄小的农村石台。

　　有一次，在河南省灵宝市朱阳镇，李树建到农村舞台演《程婴救孤》，舞台前排，是一群留守在农村的孩子。近距离看到李树建表演时候的涕泪纵横，发出惊叹，“竟然是真的呀！”

　　“我们哪能糊弄老百姓。”李树建身体不好，夏天在河南农村演出间隙，时常要回到车上休息一会儿，有一次返回车上的时候，被几个老大爷老大娘看到了湿透了的戏服，他们大声感慨，“树建才是咱老百姓的演员，下这么大劲！”

　　在李树建的作品中，《程婴救孤》《清风亭》《苏武牧羊》被称为“忠孝节”三部曲。这三部作品，也把好家风好家训演绎得很是充分。有一次在河南灵宝市演完《清风亭》后，坐大巴车回三门峡途中，李树建被司机认了出来，“李老师，我以前就是不孝子，看完《清风亭》之后痛彻心扉。自那以后，终于知道了该怎么对待我的父母。”

　　“豫剧属于老百姓。”为让普通百姓、低收入者都能买得起票、看得起戏，近年来，李树建还参与策划推出超低票价，省级院团低至30元，地市院团低至20元。他也常常在预定剧目演出结束后为观众加唱，让观众感到票买得物有所值、物超所值。他还经常给环卫工人、农民工等基层观众赠送戏票，请他们免费观看，提高、充实他们的文化获得感和幸福感。

　　为了吃饱学唱戏

　　不仅是因为豫西调适合表演悲剧，李树建对悲剧本身，也有一种情结。“我喜欢演悲剧，这和我的家庭有关。”

　　李树建出生在河南汝州的穷山沟里，出生时三年自然灾害刚结束，农村还是吃不饱饭，“我是差点被饿死。”有一次，父母从地里干活回来，发现李树建已经没气了，“父亲就把我放在了割草的篮子里面，搁在坡上了。后来我奶奶来说，你再去看看，说不定还有气。”于是李树建又被抱了回来，喂了些吃的，救回了一条命。

　　“所以当初为什么唱戏，主要在家吃不饱穿不暖。”李树建说起自己当初学戏的原因，十分坦然，“有一天，有个县剧团到我们村子里演出，我一看他们日子好得很，吃白面馍、粉条菜，看见以后，我才下决心要学戏，考剧团。”

　　可是考剧团，并不是件容易的事。因为家里没钱，李树建扒着煤车去各个地方考剧团，还曾在晚上沿着火车道一走七八个小时，母亲还把家里仅剩的6块钱塞给这个执着的儿子……但是，命运起初并没有垂青这个小伙子，他一连考了17个剧团都没有考上，“都说我有嗓子没有功夫。”

　　直到1978年，到了想招几个已过变声期的小伙子的洛阳戏曲学校，李树建才终于“意外”考上了。1985年一个偶然的机会，李树建又获得了到中国戏曲学院学习的机会。不过在北京，除了艺术精进，生活也远远称不上有改观：

　　住在建国门外一个旅馆，帮人干活儿打扫卫生抵掉住宿费。但因为白天听课，晚上还要回到住地写心得，被顾客嫌弃，也被厨师班嫌弃，李树建无奈，只能搬去旅馆的工具储藏室。遍地的杂货拨开，李树建搭了一张简易床。每天买来咸菜疙瘩，切切就着馒头充饥，就是李树建的吃住日常。住了半年后，一个三四岁的小姑娘看到李树建，天真地问道，“叔叔，你是要饭的吗？”