电影版《匆匆那年》上映了，据说之前的各项网络大数据非常乐观和牛掰，开映首日的5470万也印证了这点。但还是有些好事者在看过了电影本身后，有些不祥的感受。这里我们不谈魏晨广告范儿的演技，不说男主比女主更大的罩杯，也先把《匆匆那年》和《致青春》之间到底隔了多少个《同桌的你》这个问题放在一边，我们只说说青春这个题材。

　　从2011年的《失恋33天》大热开始，到2012年的《泰囧》火爆；再到2013年的《北京遇上西雅图》、《致青春》大卖；2014年《同桌的你》在并不被看好的前景下以小博大问鼎五一档期；《心花路放》跻身内地票房前三……内地观众的某种需求一目了然：对于和切身相关的话题更感兴趣，对于讲述和自己经历有共鸣点的电影更有热情，即使作品并不成熟、完美，也不影响他们观看和谈论的兴趣。

　　这一需求姑且先被笼统地称之为“本土审美需求”，在这一需求中，校园青春怀旧题材无疑是其中看似最容易复制的类型。于是有了从《致青春》到《同桌的你》再到《匆匆那年》的一条龙，有了已经拍摄完成的《左耳》和即将开机的《何以笙箫默》，有了想延续“同桌”好运气的《栀子花开》……

　　当下中国观众观影的理性程度估计还不够。如果说《同桌的你》最大问题是生硬的怀旧和煽情，但它至少还打动某些人的神经，而且故事线逻辑完整。而《匆匆那年》讲了一对作男作女不作死就不会死的故事，逻辑君从头至尾走失，或许拍成小众文艺片不算大问题，但硬是让它肩负着一代人青春记忆的重任，还想让我们感动，很抱歉，臣妾真的做不到。毕竟，一次两次也就差不多了，谁的青春也经不起三番五次地念叨啊。