土耳其木屋，柯布西耶手绘

　　这不是一本游记，这是一位杰出建筑师和艺术家自我养成的珍贵实录。

　　勒·柯布西耶，这位20世纪杰出建筑师，自称没有受过严格、专业的建筑教育，是一位“野路子”。当然，“野路子”只是柯布西耶略带自嘲的说法。他先在家乡瑞士拉绍德封工艺美术学校学习雕镂技艺，后来又随巴黎的佩雷和柏林的贝伦斯两位现代建筑先驱工作学习——这两位主持的，都是当时国际顶级的建筑事务所。

　　在早年给启蒙老师夏尔·艾普拉特尼尔的信里，柯布西耶写道，他的自修之路就是要“抓住一切学习机会，每一分钟都要竖起耳朵，擦亮眼睛，吸纳每一条建议，留心每一次交谈，力争把所看所听所想都记录下来。”他还告诉老师，自己要去旅行，去向那些历史上最伟大的建筑学习，直接与它们进行心灵对话，接受美的洗礼，培养尺度的概念，获得最直观的建筑本真教育。继1907年的意大利北部旅行、1909年的德国旅行之后，1911年，柯布西耶把目光投向了更古典的近东、中东地区，主要是东欧、土耳其、希腊、埃及等地。

　　这是一次经过充分酝酿和筹备的旅行，柯布西耶就像一个做足了思想准备、带齐了装备、即将奔赴东方战场的新兵。他的“装备”，就是他的阅读、思考和疑问。过去几年，他不断地阅读书籍，阅读绘画，阅读建筑。现在，他要带上这些，用自己的眼睛去检视古典建筑，用心灵去感知别样的文明。从他在《东方游记》（中国国家地理图书）一书里提到的作家、艺术家及文学和艺术作品就可以知道，时年仅仅24岁的柯布西耶知识储备量是令人叹服的。

　　作为一个非建筑（艺术）学科出身的编辑，我知道柯布西耶这个人是比较晚的。那还是本世纪初，我在陈志华老师指导下，编辑由他翻译的柯布西耶著作《走向新建筑》。自此，我对建筑和艺术的理解就深受柯布西耶的影响。编辑完《走向新建筑》，我了解到他还有一本《东方游记》，就托朋友买来英文版浏览翻阅。

　　在认识柯布西耶的过程中，有不少疑问困惑伴随着我。我自己也是通过阅读和旅行，一步步去理解他的。拉绍德封是一座钟表之城，柯布西耶就出生在一个钟表匠的家庭。他十几岁时设计雕刻的怀表，不仅是一件计时机器，还是艺术品，当时就获了奖。当我穿梭在规划得像棋盘一样齐整的拉绍德封街巷，一下子恍然大悟，为什么柯布西耶后来会说出那句著名的“建筑是居住的机器”——他从小就生活在一个“机器之城”，耳濡目染，“机器”这颗种子早已经种下了。再看造型奇特的朗香教堂，那些貌似随意和无序的透光空窗，实际上都是经过柯布西耶周密计算过的，朗香教堂就是一个构思大胆而精巧的“外星机器”。

　　有意思的是，在第一次亲身接触柯布西耶的作品之前，我就已经到过大部分他年轻时旅行的地方，土耳其、希腊、意大利去过还不止一回。他在《东方游记》和《走向新建筑》里提到的那些经典古代建筑，像帕特农、万神庙、苏莱曼清真寺、圣索菲亚大教堂、庞贝，也同样让我激动。从他的作品里，我不仅读到了洋溢着激情的革命性与创造性，还能嗅到一缕古典的味道。柯布西耶在给佩雷的信里说：“我发展一切大胆的想法，但它们皆以传统为依据。”柯布西耶希望新建筑的进步能以对传统的认识、对往昔诸世纪之作品的“为何”与“如何”的问询为基础。陈志华先生曾在《走向新建筑》译后记里写道：“……到20世纪20年代，石头缝里蹦出了一个孙猴子，柯布西耶出版了《走向新建筑》，造了玉皇大帝的反……柯布西耶最胆儿大、最出奇制胜的一步棋是把帕特农神庙纳入到机器美学里来。帕特农是‘激动人心的机器’！”

　　有成就的人士，不一定愿意把自己的成功之路告诉别人，有时甚至有意掩藏起来，就像到达目的地之后，又小心翼翼地把来时的脚印擦拭掉。但柯布西耶不是，他喜欢表达自己的思想，愿意与别人分享自己的心路历程。有人说，这可能源于他个人信念的力量，以及他教育自修的特点。柯布西耶十分看重这次东方之旅，他曾说“年轻时代的旅行具有深远意义”。在生命的最后一年，老先生提出要出版《东方游记》，还亲自动手编辑校订。交稿四十天后，柯布西耶就去世了。

　　柯布西耶著作的字里行间，藏着开启建筑和艺术之门的钥匙。同样是自学成才的日本著名建筑师安藤忠雄，就是在年轻时读了柯布西耶的书，受他启发，开始了自己的建筑师之路。国内对柯布西耶的认知尚不太普遍，多局限在建筑圈和一部分艺术圈，而安藤忠雄的知名度反而较高。本书封面上摘录了几段安藤关于柯布西耶的话，见证了东西方两代建筑大师的思想共鸣。

　　现在，就请读者朋友打开《东方游记》，让柯布西耶的求知欲望、创造热情充盈自己，然后上路，去开辟属于自己的艺术和建筑之路吧。