当上海国际电影节在2015年夏天增设最佳纪录片“金爵奖”之时，谁也不会想到由中国团队打造的纪录电影《我的诗篇》会成为最后的赢家。更出人意料的是导演秦晓宇还是一个不折不扣的门外汉——诗人。成功跨界的背后，他到底经历了哪些故事，这也成为人们最为关注的话题。此次点映现场，他向记者道出了其中的奥秘。

　　诗人“敏感、敏锐”，是反映时代变迁的合适“试纸”

　　写诗的工人，这是秦晓宇多年工作中持续关注的一个群体，“当代的诗歌选本，几乎从未给工人诗者留下什么篇幅。但是，从底层工人的视角来反映当代社会的巨变，对我国文学领域却是一个很重要的补充，因为诗人”敏感、敏锐‘，是反映时代变迁的合适“试纸’。因此，我决定用自己的镜头来打造一段属于中国工人阶级的群像。”为了填补这一空白，秦晓宇第一时间确定了影片工人诗歌的主题。可这之后，困难却接踵而至。

　　寻找诗者变成了一件非常困难的工作，按照秦晓宇的想法，被选入影片的诗者既要涵盖各工种，又要涵盖各个年龄段，“90后的寻找最困难，因为这个群体喜爱诗歌、创作诗歌的人太少了，很难满足我们选择的标准。”就在他们即将放弃之际，一个名叫许立志的90后青年出现了，“他的出现，真的是一个惊喜，可就在与他谈妥三天后，他跳楼结束了自己年轻的生命。”听闻消息，秦晓宇带上剧组立刻来到了许立志打工的城市，“他的家人几乎拒绝了所有媒体的采访，只有我们得到了他们的信任，我们希望用许立志的故事来解读当代工人的心路历程。”

　　诗歌与纪录片结合，工人从乡村到城市的“历险”

　　“几个人物之间没有交集，他们的故事也不尽相同。”用诗歌的形式与纪录电影相结合，这在世界电影史上也是极为罕见的，秦晓宇说，自己最需要解决的就是如何把这几个人物和故事串起来，“朗诵会，这是最后的方案。通过这场朗诵会，把诗歌带回到六位诗者的生活和工作中去，再利用双线剪辑的办法，一方面表现他们从乡村出去到城市的历险，另一方面表现一个从出生、成长、成功、疾病甚至死亡的片段。”许立志的故事让所有人惋惜，但秦晓宇却不想让影片保持在压抑的氛围中，“正巧，另一位诗人乌鸟鸟的孩子降生了，我们就把生和死放到了一起，乌鸟鸟希望他的孩子能改变命运，我们也希望这个片子能够改变或推动点什么。”

　　一个美好的愿景，秦晓宇没有想到，很快成为了现实。2015年6月21日晚，《我的诗篇》在第18届上海国际电影节闭幕式上赢得了最佳纪录片“金爵奖”的殊荣。而几天前，该片还得到了美国方面的青睐，开始筹备参选2017年第89届奥斯卡金像奖的工作，计划于明年5月登陆北美院线进行商业放映。秦晓宇希望通过自己的片子能够让西方观众了解，中国一些纪录片导演正在为“关注社会、开掘人性而努力。