余平（右）学习喷火技艺。本人供图

　　“这个世界的信息量太大了，会有很多机会扑面而来。”余平坦言自己也曾迷茫过、动摇过，有时候也会想与其如此辛苦地坚守着，还不去找份轻松且待遇高的工作。

　　不过，韩再芬的一席话让余平躁动的心静了下来，“韩院长说，她之所以坚守在安庆这座小城，是因为安庆可以沉下心来做艺术。而演员作为人类灵魂的工程师，可以通过戏曲间接性地教化人，感染人，是一份十分光荣的职业事业。”

　　今年年初，余平无意中看到《朗读者》的一期节目，斯琴高娃朗读贾平凹的《写给母亲》，她张弛有度的深情朗读感染了现场观众，也将屏幕外的余平迅速带入到情景当中，“一个好的演员身上能散发出一股不可抵挡的力量，能感动别人，并成为别人的精神支柱。”

　　余平感叹道，如果眼睛总是习惯性往外看，看到的将是无数选择，反而会不清楚自己该干什么，“90后、00后新时代青年演员更需要沉下心来，认准做一件事，坚持到底，用心唱戏，带给观众最真诚、最用心的作品，在平凡的岗位中创造属于自己的那份不平凡，我想这就是戏曲演员的‘匠心’。”

　　青春传承非遗　书写黄梅戏芬芳篇章

　　黄梅戏不像其它剧种一样分派别，黄梅戏女演员的戏路子比较广，花旦、青衣、彩旦、老旦、娃娃生等可通演，而演员需要做的就是扎实打牢基本功，时刻准备着。

　　作为一名戏曲演员，如何演绎好一个角色？“我通常会先自己深入地解读人物，再参阅很多文献和视频，进而把人物研究透，最后还要把戏里戏外、台上台下拎清楚。”余平说，现在的青年演员有一个通病，就是自我表现欲很强，这一点在90年代以后的学员身上表现尤为明显，也是她今后需要克制和反省的地方。

　　文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴。坚定文化自信，对中华优秀传统文化的传承具有深远意义。作为国家级非物质文化遗产，近年来，黄梅戏传承和发展焕发出新的生机和活力。

　　高雅艺术进校园、三下乡、惠民演出、扶贫演出……通过丰富多彩的各类活动，黄梅戏艺术飞入全国各地寻常百姓家，观众群体日渐低龄化，“安庆几乎所有小学都开设了黄梅戏教育课，从娃娃抓起培养孩子们对黄梅戏的热情，教授他们学习黄梅戏理论知识、发展传承史和唱腔身段。”

　　为了更好地吸引年轻受众，演员们在保证黄梅戏艺术精髓的基础之上不断与时俱进改进创新，“在黄梅戏《靠善升官》中，我们增加了网络流行语等时下潮流元素，并且和观众进行零距离互动，其实在演出之前我们非常担心会引发观众的反感，但没想到效果远远超出了预期。”

　　以近代历史人物为题材的黄梅戏《邓稼先》是余平参加排演的第一个现代戏，在曲调上与传统的平词花腔都有所出入和创新，没有锣鼓和现场伴奏，增添了提琴和交响乐，整体风格偏主旋律，但是与黄梅戏音乐十分和谐。

　　“戏曲演员更擅长走台步、跑圆场、兰花指，但是我们演出时穿的是现代服装，跳的也是现代舞，所以表演时古装身段的不自然感就会暴露出来。”这对余平来说，既新颖又新鲜，也让她有了更好的经验积累。

　　和余平一样，现在有很多90后黄梅戏演员潜心非遗传承，用青春书写黄梅戏最芬芳的篇章，她说：“黄梅戏未来的辉煌和道路，不是一个人的事情，而是一群人的事情，希望通过我们这一代新青年的共同努力，促使黄梅戏乃至整个戏曲界成为时代潮流，在国内外拥有更大影响力。”（中国青年网记者 张群）