发掘讽刺批评功能

　　事实上，相声并没有想象得那么低俗，虽然寓教于乐的功能不强，但在另一方面，相声对于现实社会的反映却从来都不落后。

　　杨阳说，“从内容上来说，俗一点确实是相声这样的民间艺术所共有的特征。但更需要注意的是，一直以来，那些好的相声，在某种程度上都是讽刺挖苦为主，或者讽刺社会现象，或者调侃人生百态。上世纪八十年代以后，相声之所以有那么大的影响力，一方面和广播电视的传播有关，另一方面，也和它本身针砭时弊的特征有关，甚至发挥了很大的作用。所以，不能说相声是启蒙的一部分，但它的确有批评的功能。包括现在的郭德纲，他的很多作品中，都有明显的批评色彩，而这毫无疑问是他吸引人的地方之一”。

　　相声是传统艺术，相声艺术本身也有它自己的传统，丢掉传统，有时候也就丢掉了相声本身，杨阳说，“相声如果要进一步发展，保护和发掘它的讽刺批评功能，我想可能会是一个非常重要的方面。”

　　传统需要延续，但延续的不仅是形式，还有它的根本。杨阳说，“现在相声也有很多创新，有的在相声中加入小品的元素，加入很多道具之类，但是效果并不好。问题就在于，延续传统和创新形式之间，究竟应该怎样处理。或者说，究竟应该保住的根本是什么，要让相声继续发展，继续繁荣，需要尊重相声本身的特征和规律。反之，如果抛弃了根本，玩出来多少花样，都不会有什么好的效果”。

　　更重要的是，给予相声更多创新的可能，才是促使相声发展的基础，杨阳说，“传统的相声，受限于形式的问题，有些东西很难改变，改变了也就不成相声了。但是在艺术上并非没有创新的空间，反而因为它切合底层生活，及时反映现实的特征，在当今的娱乐时代大有可为，关键是要有更加包容的心态”。

　　要改变的不仅是相声

　　相声在改变，相声艺术家们也在改变，在这个所有的一切都在快速变化的时代，相声的改变能否真正让它重新辉煌，还在于它能否为自己开拓更大的空间。

　　杨阳说，“比如说郭德纲就是一个很好的例子，他从传统的相声演出，逐渐转变，走向更开阔的市场，转变成现代的演艺公司，这是一个好的尝试，成功与否暂且不说，但至少和市场时代的趋势相符合。”

　　更大的市场意味着更多的机会，也意味着进退更加自如，杨阳说，“目前来说，主流媒体掌握最大的话语权，偏偏主流媒体对于传统的相声的支持力度并不大。因此，通过更多现代的营销手段，市场运作，一方面可以寻找更多盈利的渠道，培养一批新的演艺人群，另一方面，也可以不必仰主流媒体的鼻息生存，去开发自己的天地”。

　　但彻底离开主流媒体显然是不可能的，在今天这个传播技术高度发达的时代，离开这些，有时候也就意味着离开了最重要的市场和生存空间。因此，有评论者认为，相声本身的改变，去主动适应现代媒体，借鉴世界上成功的艺术形式，未尝不是一个突围的办法，正如目前在网络上受到热捧的美国华裔脱口秀演员黄西一样，许多人认为，电视脱口秀，或许会是相声新的方向之一。

　　对此，杨阳说，“其实最重要的问题，还是电视是否能够更加宽容，能否更多地支持民间艺术的发展。相声如此，脱口秀也是如此，都需要仰仗主流媒体而生存。而主流媒体也应该给民间艺术的发展创造更加宽松的环境，这是它的社会责任，也是文化传承的责任。我们一直在说传承文化，就应该创造一个传统文化能够传承，能够被大多数人所知道、所了解、所看到的平台，否则该如何传承呢？”（记者 周怀宗）