活动现场。童笑雨　摄

　　中新网杭州9月30日电(童笑雨)“会说词的说意思，不会说词的说词。”9月29日晚，在浙江音乐学院的“尽善讲堂”上，著名表演艺术家濮存昕用这么一句类似绕口令的话，言尽了不同层次演员的艺术素养。在他看来，不会“说话”，一辈子成不了好演员。

　　随着《朗读者》《见字如面》等朗诵类节目的走红，“说好中文”成为这个时代的热频词汇，也将一些有扎实台词功底的演员再次带到了众人面前。濮存昕就是其中之一。

　　作为在北京人民艺术剧院里长大的“演二代”，濮存昕耳濡目染了老一辈演员们的排练与演戏，也深知声音的魅力。“小时候，我经常听父亲苏民在广播电台朗诵《红岩》。小说人物众多，好人坏人都有，但每个角色的声音都很丰满，一听就能知道人物性格。”

　　在他看来，台词最好的演绎不是字正腔圆，不是绘声绘色，而是自然，一种将角色台词内化为自己说辞的自然。

　　“有些演员经常被标点符号束缚，我也不尽然。”回忆“糗事”，濮存昕也笑了。

　　那是一次在天津举行的唐诗宋词朗诵会。演出结束后，一名观众给濮存昕写信，指出他把《将进酒》的开头朗诵得太志得意满了，偏离了李白当时正在发牢骚的事实。收到“批评信”的濮存昕没有恼羞成怒，也没有置之不理，经过一番思考后采纳了对方的意见，并在之后的演出中做了改进。

　　“你对作品、台词的解读是什么？太多太多的人连本来意思都没闹明白。”他指出，这是当前表演行业的“通病”，即演员语言技巧的缺失。“太多从艺术院校毕业的孩子，上舞台没有运动口腔，没有达意的能力，这是因为他们没有受过很好的基础训练，导致语言台词课、表演课和形体课全脱节，丢失了舞台发声技术训练。”

　　一边说着，濮存昕一边拉远了与主持人的距离，演示在没有话筒的情况下，话剧演员错误的发声状态及应有的声音穿透力。

　　他笑称，高校应该为学生设置“唠嗑课”，让他们大胆说，了解人物在应有环境中的语气和心境。亦或是在排练前，先不急着背词，而是熟悉人物关系，将自己带入到情境中去。

　　“我不是科班出身，没有上过专门的艺术院校，嘴上功夫、语言能力还不够。”尽管已在舞台上身经百战，濮存昕仍自谦“嘴拙”，“会说话”仍是他对自己的艺术追求。

　　戏剧悟道，艺术修身。他直言，中华文化的DNA就是文字和语音。“我们是语言工作者，有责任和权利把语言说好。”(完)