牛腿是汉族古建筑中雕画装饰的重点。 均 刘海波摄

　　“多层叠雕”创新境

　　东阳木雕以平面浮雕见长，限于工具和视角，雕刻深度最多只能80毫米，而陆光正的发明，深度逾300毫米。

　　上世纪80年代初，我国改革开放如火如荼，这也是陆光正一生中最为充实和忙碌的年代。

　　他还清晰地记得，在汉堡的中国领馆，工作人员为他下厨煮面。“80年代初，国家提倡走出国门赚外汇。我和中国工艺装饰公司的同事被派驻在欧洲承接工程。我们成为当时第一批走出国门的‘公派’人员。”陆光正说，刚开始，别人并不了解中国木雕以及如何将木雕用在室内装饰上。

　　为了开展业务，陆光正找到中国大使馆，请他们帮忙向当地的中餐厅介绍装饰业务。几家餐厅抱着试试看的心理，答应了。几个月后，中餐厅焕然一新，处处流露出浓浓的“中国元素”，令大家兴奋不已。从此，当地的中餐厅、宾馆纷纷找上门，装饰业务的订单如雪花一般。“当时，我们在欧洲、东南亚等地名气相当大，走到哪里都受到热烈欢迎，说我们是最正宗的中国师傅。我就每月往返于中国和欧洲。国外绘图设计、安装，国内加工出口。我也被同事们称为最早的‘空中飞人’。当时，我每月的工资只有30元人民币，而每月赚的设计费就有10万马克左右，当时1马克可以兑换约3元人民币，不过这些钱都必须上交国家。”

　　随后，陆光正为汉堡“中国城市大酒楼”做木雕设计，该设计被誉为“民族装饰走向世界的样板”。紧接着，东阳木雕总厂接下了新加坡董宫酒家的木雕装饰工程，陆光正组织十几位同行设计制作了12块长12米、宽1.2米的挂屏，被时任新加坡总统李光耀誉为“新加坡至今最好的建筑木雕装饰”。其后，他又成功为美、德、日、埃及等国的客商完成木雕装饰，使东阳木雕再度轰动海外。

　　值得一提的是，上世纪80年代，随着民用装饰市场发展，幅面阔大的大件作品需求剧增。艺人们纷纷探索大件木雕的创作，却都碰上了开裂、断损这一“瓶颈”。当新加坡董宫酒家的木雕装饰完工后，出现了陆光正最不愿看到的一幕：南洋的热带气候使木雕条屏发生了开裂。在无计可施的情况下，董宫酒家只能取下这些作品，永久珍藏。

　　“东阳木雕的千年美誉不能毁在我们这一代人手里，可是要解决这一难题，谈何容易。”陆光正愁上心头。有一次，他看到工人们将一座屏风折叠起来准备装箱出口，心头为之一亮。能不能将整幅大型作品分成若干个单元进行雕刻、组装呢？经过无数次的试验，他终于找到了解决途径——将大幅作品根据画面的构图划分成若干个单元，每个单元采用独立的板材，板材之间留有一定空隙，防止热胀冷缩。他的这一创举，突破了东阳木雕乃至中国木雕大幅作品创作的禁区。由于分组雕刻组装，可容纳众多雕工同时开工，还大大缩短了工期。散件运到现场再组装，也解决了大型作品入门和运输的困难。而且，利用这一技术，可以使大幅作品拼装后“天衣无缝”。

　　2001年，杭州市重建雷峰塔。专家委员会在遴选塔身内壁装饰工艺手段时，对大型东阳木雕作品的开裂变形问题提出了担忧和质疑。陆光正立下“军令状”：苦战两年，不仅成功解决开裂变形问题，还创新出多层叠雕工艺，在平面浮雕的基础上，综合运用浅浮雕、深浮雕、镂空雕、半圆雕、圆雕等多种技法，采用分组雕刻逐层对接组装工艺，将《白蛇传》诠释得大气淋漓，神韵独具。

　　原本，东阳木雕以平面浮雕见长，限于工具和视角，雕刻深度最多只能达80毫米，而陆光正发明的多层叠雕，少则二层，多则七层，深度超过300毫米。若再根据创作意图，对分组画面采用不同色泽的木材，就可制成彩木多层叠雕作品。