“写字一直到老，都会否定以前的东西。”活到老，学到老，写到老，也否定到老——一直到现在，刘雷音答应出版社的《千字文》字帖，还迟迟没有完成，“出字帖必须要慎重，我总觉得不满意，也许还需要几年的积淀和磨炼。”

　　2012年，刘雷音正式退休，“我退休了，突然发现我对这个社会更重要了，我仍然处在这个社会需要我的状态。”因为书法，刘雷音依然整日忙忙碌碌，却从来不觉辛苦，“这是我从小喜欢的东西，每天不写字我才难受，我不觉得坚持很难，就像呼吸和喝水一样，没有了你才会感到难受。”

　　个人小传

　　刘雷音，1952年2月生于北京，字方石，号天润斋主，中国书画艺术协会副主席，天润斋书画院院长。刘雷音自幼在祖父的影响下临习颜真卿、柳公权、赵孟頫等名家字帖，青年时期改习二王、智永，尤其沉醉于沈尹墨的墨迹，成年以后开始接触文徵明、孙过庭、怀素、张芝等碑帖。刘雷音擅长行草隶篆以及硬笔书法，其书法作品有法度而不泥古，端庄中透着豪放，传承中蕴藏着创新，扬抑顿挫、清俊飘逸，具有独特的韵味格调。

　　爷爷起名叫我方石

　　打从很小的时候起，刘雷音就知道，爷爷写得一手好字，“我家里贴了不少爷爷写的字，每逢春节，都有不少人来找爷爷写春联。”年幼的刘雷音很为爷爷感到骄傲，“爷爷是个军人，原来在杜聿明部下任军需官，是个文官。入伍以前，他在东北教私塾，就是个文化人。”因为这一辈排行是个“方”字，爷爷为刘雷音起了“方石”这个名字，虽然后来没能用上，刘雷音却把“方石”当成了自己的字，“我写字的时候喜欢用这个名字，方方正正一块石头，坚硬朴实，但对人有用。”

　　从自己记事起，爷爷就靠给人民出版社抄字稿养家，所谓抄字稿，就是将需要出版的图书底稿领回家，用蘸水笔誊抄清楚，再拿回出版社，以方便工人照稿捡字，“（上个世纪）五十年代出版的很多小说他都抄过。”每次看到爷爷从出版社领回厚厚的一沓稿纸，刘雷音总是羡慕不已，“我也想学着爷爷拿稿纸抄书。”爷爷就找出自己抄坏的字纸，让刘雷音在背面练习。在爷爷的熏陶下，刘雷音对书法有了初步的了解。

　　参赛获得文房四宝

　　1967年，赶上上山下乡，刘雷音来到内蒙古草原，成了一名（知青）牧民，整日里与羊群相伴，写字也不得不一度中断。这样的遗憾一直延续到1975年回到北京，“回来以后搞地质，受到办公室一位同事老陈的帮助。”这位同事参加过抗美援朝，写得一笔好字，看到刘雷音对书法感兴趣，不仅经常赠送纸张和笔墨，还将自己珍藏的颜真卿、王羲之、沈尹默等名家的字帖赠送与他。在同事的鼓励之下，刘雷音一有时间就在废旧报纸上练字。

　　1988年，全国产业工会举办职工书法比赛，刘雷音在老陈的推荐下参赛，“当时参加比赛的人有资格领取一张宣纸，我在上面写下了‘龙腾神州’四个字。”这次比赛，刘雷音得了一等奖，也因此获得了他人生中第一套文房四宝。

　　好作品不机械模仿

　　临习过不少字帖，刘雷音最为欣赏的还是近代书家沈尹墨，“他的书法作品具有浓厚的书卷气，章法非常漂亮，字体也很飘逸。”受沈尹墨的影响，刘雷音同样喜欢行书，“行书在章法上非常具有张力，最能体现一个人的风格和技法，通过疏密、润枯、大小、方圆等变化达成一种和谐统一。这就好像一篇文章，没有对比就没有高潮，写行书也一样。”

　　在刘雷音看来，写好书法，博观约取最为重要，“对于书法来说，现在是一个很好的时代，我们可以轻易获知很多前人的东西，字帖一买可以买几百上千本，但我们不可以机械地模仿，博观约取是一种正确的方法。”

　　正确审美来自传统

　　“一幅好的作品，既要讲规则，又要有法度，同时还要融入自己的东西，结合自己的积淀对传统进行丰富。”刘雷音说，初学者建立正确的审美最为重要，而正确的审美，来源于遵循传统。“练字练的是什么？练形象，练神似，练用笔，练审美意识。只有有了正确的审美意识，才知道追求的目标是什么，而用笔则练习的是对笔的控制力，只有做到这两样，才具备了练习书法的基础。”

　　“我这一生，可以说的东西非常多。但我最大的心愿，就是让书法这门中国艺术，这个无法复制的传统，可以保持下去。”刘雷音如是说。

　　北京晨报记者 何安安