用心才能做好琴

　　从北漂学艺到回呼和浩特打拼近十载，“成天钻在木屑里的”腾龙做了10年传统手工马头琴。选材、绘图、锯木、雕刻、拼接、上色……为制作手工马头琴，腾龙“吃饭也想、走路也想、睡觉前也想”。

　　与其他马头琴匠人不同，18岁自学制作马头琴的腾龙在传统手工制作的马头琴中融入了西方提琴乐器的制作工艺。

　　琴杆的设计与琴头的雕琢是马头琴制作的“独门秘笈”。设计琴杆不仅需要马头琴制作者有成熟的经验，还需要将时间沉淀出的灵感雕刻出来。腾龙制作的马头琴无论是绘图还是制琴，全程只凭借双手完成，设计不合理或者雕琢“失之毫厘”都会使成品的艺术感大打折扣。即便是技术手段突飞猛进的当下，马头琴琴头和琴箱的设计工序只有通过原创设计才能使制作有所突破。

　　“手工精琢的马头琴不仅需要琴匠娴熟的技巧，更需要制作者懂得‘声音的味道’，以此平衡马头琴的艺术性与实用性。马头琴是有灵性的，只有用心才能做一把好琴。”腾龙说，蒙古民族的历史文化造就了马头琴，马头琴的精髓就是让动人音色直达人心。

　　如今，音质音色清晰、富有空透力的马头琴声早已成为世界音乐殿堂不可或缺的文化符号。但仅凭雕琢精美的琴杆还无法满足马头琴张弛有序的乐器表现力，如何通过平衡琴杆与琴箱的重量调出专业马头琴的声音圆润、低回宛转的音色？手工打造的马头琴又有什么“秘诀”？

　　“制作马头琴的木料软硬程度很关键，其次是它的纹理对称度、密度、硬度。”腾龙娓娓诉说，每一块木头都是有性格的，制作马头琴的过程也是与木头沟通的过程。马头琴不同部位虽由不同木材制成，可其中正梯形的共鸣箱与琴杆多用色木（又名五角枫）。色木又分为“北木”和“南木”，不同木质的马头琴在音色柔脆的表现上有很大差别。

　　“马头琴所需木料至少要是5年以上的木材。”腾龙说，每隔几年，自己都要前往东北、西南各省寻找能达到马头琴制作标准的木料。每当寻找到一块能制作好琴的上等木材，就好像找到了失散多年的老友，因为“木材选择直接决定了马头琴在演奏时能不能发出甘美、浑厚的音色。”

　　“手工马头琴设计再精美终究还是为了演奏，不然就成了摆设。”无论是木质、设计、琴箱还是上漆，都是为了最后调音做充足的准备。

　　腾龙做琴10年，渐渐得到越来越多的圈里人认可。与西洋乐器标准划一的制式不同，少数民族乐器弹的就是与众不同。腾龙把“世界上没有两把相同的马头琴”作为自己私人订制马头琴的标准。为了与别人的马头琴有差异，马头琴工匠往往需要实验很多次。

　　腾龙好友，长期关注民族文化的摄影师韩斯日古冷说，随着民族优秀传统文化被越来越多的人了解、认同，传统文化艺术及手工艺制品市场也悄然复兴，一批民族传统技艺也呈现出遍地开花的局面。在拍摄了马头琴等专题片后，他也将目光投向了唐卡。

　　“现在不仅中国有马头琴爱好者找我订做马头琴，前段时间还有从国外找我订制马头琴的客户，市场前景很大。”腾龙说。自己的马头琴销量一天比一天好，但腾龙自己却认为，骨子里还没有对蒙古民族文化的信仰和现代元素的把控。

　　当划破天际的长调声传来，优美的情调随着马头琴声弥漫，传统手工马头琴带着鲜明的蒙古族文化特色，续写着马背上民族的坚毅、不屈与豪迈。（吴  勇  陈立庚摄影报道）

　　小贴士

　　马头琴优秀曲目

　　马头琴的优秀曲目很多，传统的琴曲风格多样，富于草原特色，曲调委婉，多是描绘自然风光或对马的歌唱。如《朱色烈》《凉爽的杭盖》《四季》《牧马人之歌》《青松》《朝霞》《叙事曲》《蒙古小调》《鄂尔多斯的春天》《清凉的泉水》《走马》《马的步伐》《干杯》《蒙古小调》《草原连着北京》《赞歌》《森吉德玛》《蓝色摇篮曲》《奔驼》《初升的太阳》《回旋曲》《万马奔腾》《欢乐的草原》《牧马人》《苏和的小白马》《敖特尔青年》《命运》《鄂尔多斯高原》等。（制图：李姿阅）