对于放映业来说，全国性的房地产以及新城建设热潮曾经提供了一个良好的发展机遇，但是经过全国房地产、新城建设热潮淘洗和降温之后，放映业出现的虚胖效应逐渐显现……

　　2014年上半年，除了数据神话的不断更新外，中国电影产业表现较为平静，缺乏往年的引发全民热潮的“电影话题”。这期间，即便有民营企业的龙头“华谊兄弟”20周年庆典、好莱坞进军大陆20年等看似具有标志性意义的电影事件，但除了一场较为隆重的庆典走秀、业界专家的论坛之外，仍然无法改变中国电影产业的平静现象。表面看来，电影现象的平静与喧闹的产业背向而行，但是将之放在中国电影十余年的产业化历程中，放之于全球电影产业和文化权力的博弈中，我们会发现，中国电影即将面临一场新的产业调整。

　　产业调整的首要表现是在电影的放映市场。通常，中国电影银幕的快速增长是电影产业引以为傲的事情，增速每年超40%，而中国银幕总数也在今年3月底突破2万块。可是，与此相对的现象却出现了。据美国电影协会公布的全球电影票房数据，2013年中国票房的增长率为27%。“百分之四十”与“百分之二十七”，这两个数据却出现了极大的分差。这种分差最少表明两个情况：一是电影放映业正在逐渐饱和，二是电影放映业的上座率即将成为检验各院线生存的棘手问题。对于中国电影产业来说，无论是哪一种情况，这种分差再次为电影产业资本盈利空间亮起了红灯，提出了警示。

　　对于放映业来说，全国性的房地产以及新城建设热潮曾经提供了一个良好的发展机遇，但是经过全国房地产、新城建设热潮淘洗和降温之后，放映业出现的虚胖效应逐渐显现，尤其是在房地产逐渐理性化之后，新城容积率不高，投入与产出互不匹配。电影放映业资本盈利空间缩小。这种情势下，影院建设的投入必然考虑到资本回收问题，甚至在不久的将来可能会出现负增长，导致建设速度的降低和停止。

　　银幕数量的剧增，带来上座率降低。现有高上座率主要体现在档期。以今年春节档期为例，虽然取得较好的票房成绩，但是影片量少，选择面单一，上座率提高是可想而知的。此外，非档期的时长远远超越档期，这就把上座率的问题提到了放映业的面前。所以，非档期上座率的平淡表现，无法为放映业资本的盈利增加新的空间，新银幕数量的增加只会更加削减电影产业的红利。产能过剩情况，很快会在电影放映业出现，或者至少导致部分院线经营状况不佳。

　　放映产业盈利空间的收缩，还表明以制片业为电影产业的驱动力在收缩。2014年上半年除了《西游记之大闹天宫》、《爸爸去哪儿》和《澳门风云》等主流的商业电影在春节创造了神话之外，几乎没有出现像去年《致青春》等在非档期内取得成功的片子。主流商业影片的创作后劲乏力，这种乏力的结果，就是把“美好的银幕增长神话”让位给了好莱坞电影，成为好莱坞电影或者进口电影的盈利场所。

　　其次，商业电影缺失的情况下，文艺片成为电影市场的中坚，在票房上有着不俗表现，《归来》刷新文艺片票房纪录，《白日焰火》夺金熊又破亿元。按照一般的电影产业规律，文艺片应该拥有自己的院线，当文艺片进入主流市场成为中坚之后，虽然在资本上有了收益，但是文艺片的制作路线、艺术表现的价值限度、伦理准则，一旦进入主流观众的视线，会加剧主流价值建设的难度，甚至会造成价值认同的分裂。所以，文艺片成为“中坚”，某种程度上说明，制片业正在经受巧妇难为无米之炊的阵痛，而且在当下中国文化发展繁荣情势下，不一定是好事。显然，如何在国家产业的诸多环境下，扬长避短。思考制片业创造力的提升问题，被再次推到制片业的面前。

　　电影产业的动力不足还体现在，国外商业大片与本土电影的博弈上面。尽管今年上半年的前半段，本土电影的票房有良好表现。但是，在后半段放映业逐渐收缩的情况下，美国电影依然超越本土电影，票房过亿的影片共有31部，进口影片有17部，占54.8%，导致上半年进口影片票房为52%，而本土电影票房仅为48%。如果在电影逐渐放开的情况下，这样的情况可能会让中国本土电影处于更加窘困的地步。最严重的结果，会让剧速扩张的电影放映市场，变得只剩下物质意义上的产业空间，无法成为本土电影的文化价值与文化意义的交换空间，最终丧失文化话语权建构的“根据地”。尤其是全球化电影产业语境下，作为本土电影根据地的丧失，对于文化建设来说，不啻为一场灾难。为此，我要说的就是，平静后的中国电影，确是一件好事，这让我们跳出衡量产业的数据指标，理性思考今后电影产业的调整问题。

　　作者系西南师范大学教授、电影学博士